Fresco de Michelangelo Buonarroti, Judecata de apoi. Dimensiunea tabloului este de 1370 x 1220 cm. Ultima lucrare picturală a lui Michelangelo din al doilea sfert al secolului al XVI-lea a fost The Last Judgment, un uriaș mural pe peretele altarului Capelei Sixtine. Michelangelo întruchipează tema religioasă ca o tragedie umană la scară cosmică.
O avalanșă grandioasă de puternice corpuri umane – înălțate drepți și păcătoși aruncați în prăpastie, executând judecata lui Hristos, ca un tunet, aruncând un blestem asupra răului existent în lume, sfinți martiriți supărați care, arătând spre instrumentele chinurilor lor, cer represalii pentru păcătoși – toate acestea încă plin de spirit rebel. Dar, deși tema Judecății de apoi este destinată să întruchipeze triumful dreptății asupra răului, fresca nu poartă o idee afirmativă – dimpotrivă, este percepută ca o imagine a unei catastrofe tragice, ca o întruchipare a ideii prăbușirii lumii. Oamenii, în ciuda trupurilor lor exagerat de puternice, sunt doar victime ale vortexului care le înalță și le răstoarne.
Nu fără motiv în compoziție, există imagini pline de deznădejde înspăimântătoare ca Sfântul Bartolomeu, care ținea în mână o piele dezbrăcată de el de chinuri, pe care în loc de fața Sfântului Michelangelo își înfățișa propria față sub forma unei măști denaturate. Soluția compozițională a frescei, în care, spre deosebire de o organizație arhitectonică clară, se subliniază principiul elementar, este în unitate cu conceptul ideologic.
Imaginea individuală care a dominat mai devreme Michelangelo este acum surprinsă de curentul uman general, iar în acest caz artistul face un pas înainte în comparație cu izolarea imaginii individuale autosuficiente în arta Înaltei Renașteri. Dar, spre deosebire de stăpânii venețieni ai Renașterii târzii, Michelangelo nu atinge încă gradul de interconexiune între oameni atunci când apare o imagine a unui singur colectiv uman, iar sunetul tragic al imaginilor din Judecata de Apoi nu se intensifică decât. Nou pentru pictura lui Michelangelo Buonarroti și atitudinea față de culoare, dobândită aici este incomparabil mai mare decât activitatea figurativă. Însuși compararea corpurilor goale cu tonul fosforescent de albastru cenușiu al cerului face din frescă un sentiment de tensiune dramatică.
Peste fresca „Judecata de apoi”, artistul Michelangelo a plasat imaginea profetului biblic al Vechiului Testament Iona, care are o legătură alegorică cu tema religioasă a apocalipsei. Figura extatică a lui Iona este situată deasupra altarului și sub scena primei zile de creație, spre care privirea i se întoarce. Iona este înaintașul Învierii și al vieții veșnice, căci, la fel ca Hristos, care a petrecut trei zile în mormânt înainte de a urca la cer, a petrecut trei zile în pântecele balenei, iar apoi a fost readus la viață. Prin participarea la o masă la zidul altarului din Capela Sixtină cu fresca grandioasă „Judecata de Apoi”, credincioșii au comunicat în misterul mântuirii lui Hristos.