Sculptura lui Michelangelo Buonarroti „Slave legată”. Înălțimea sculpturii este de 229 cm, marmură. În a doua decadă a secolului al XVI-lea, tema principală în opera lui Michelangelo a fost expresia ideii unui conflict insolubil al unei persoane și forțe ostile acesteia, în legătură cu aceasta și în metoda creatoare a sculptorului, apar modificări corespunzătoare.
Înainte de aceasta, Michelangelo folosea un punct de vedere de bază asupra unei statui sau a unui grup care exprima cel mai complet un plan figurat. Acum maestrul continuă să arate imaginea în formarea, schimbarea sa, care se realizează prin introducerea unor motive complexe de mișcare, concepute pentru mai multe aspecte ale vederii, care se înlocuiesc reciproc în procesul de percepție și constituie împreună o imagine multifacetă completă.
Așadar, ocolind statuia „Slave legată” de la dreapta la stânga, privitorul simte mai întâi neputința corpului, care își menține poziția verticală doar pentru că este înlănțuit; mișcarea capului aruncat înapoi exprimă o suferință scumpă. Însă, în timp ce plimbarea în jurul sculpturii „Slave legată” continuă, privitorul observă cum corpul începe să crească mai puternic, să câștige forță, mușchii cresc, devin încordate și, în sfârșit, tensiunea atinge limita – nu mai suntem un prizonier, neputincios în cătușe, ci un erou puternic în întregime primul vietii; în mișcarea puternică a capului său ridicat, este prevăzută o provocare mândră.
Puterea prizonierului este atât de mare, efortul depus de el este atât de semnificativ, încât legăturile care îl leagă par a fi inevitabil rupte. Dar acest lucru nu se întâmplă. Continuând să se deplaseze spre stânga, privitorul observă că tensiunea slăbește, mușchii își pierd forța și expresia suferinței fără speranță prevalează.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)