Picturile lui de Chirico confundă chiar privitorul modern, care este sofisticat în inovații artistice. Ei surprind nu numai de misteriozitatea prevederilor, dar și de denaturarea frecventă a scării, datorită căreia lucrurile familiare capătă un sunet complet neașteptat.
Pictura „Cântecul iubirii”, din 1914, prezintă un bust monumental și o mănușă, mănușa fiind comparabilă ca mărime cu statuia, iar ambele obiecte sunt respectiv cu peretele clădirii arcuite.
Distorsiuni similare apar în lucrările ulterioare ale artistului – de exemplu, pe pânza „Fructe în peisaj”, fructele situate în prim plan încălcă toate legile perspectivei. De Chirico a folosit această tehnică în mod repetat, încadrând, de exemplu, peisajul cu mobilier de cameră sau plasând întreaga casă în interiorul camerei.
Picturi similare:
- Întoarcerea lui Ulise – Giorgio de Chirico Faptul că suprarealiștii l-au declarat de Chirico pe înaintașul lor este destul de logic. Pânzele sale de „vis” sunt foarte aproape de suprarealism. Mai mult,...
- Incertitudinea poetului – Giorgio de Chirico În lucrările din perioada de la începutul secolului al XIX-lea, de Chirico a găsit destul de des imagini cu banane. Alegerea acestor imagini este motivată...
- Turnul Roșu – Giorgio de Chirico De Chirico este un poet al orașului, dar orașul este foarte ciudat. Este destul de evident că imaginile din peisajele sale din oraș au o...
- Jertfa pentru Soare – Giorgio de Chirico În ultimii ani ai vieții sale, de Chirico nu s-a săturat să experimenteze stilistica. În special, o serie de picturi ale sale ulterioare sunt caracterizate...
- Filozof și poet – Giorgio de Chirico Astfel de lucrări sunt complet imposibil de interpretat cu exactitate, deși mâna de Chirico este ușor recunoscută aici; indicii fără îndoială sub formă de imagini...
- Autoportret – Giorgio de Chirico De Chirico a pictat mai multe portrete ale celei de-a doua soții a sa, Isabella, dar, în linii mari, acest gen nu l-a atras niciodată...
- Turn – Giorgio de Chirico Turnul, alături de arcade și coloane, este un motiv preferat al creativității lui de Chirico, inspirat de dependențele de artă și arhitectură antică. Șarmul pe...
- Figuri clasice în cameră – Giorgio de Chirico Interesul lui De Chirico pentru cultura Italiei și cultura Greciei a fost determinat chiar de nașterea sa. Opera lumii antice este plină de semne –...
- Arheologi – Giorgio de Chirico Lumea lui Chirico este nemișcată, saturată de goluri și figuri fără chip. Aceasta este o lume de vis. Oamenii de aici sunt înlocuiți de siluete...
- Deliciul poeziei – Giorgio de Chirico Aceasta este o lucrare „metafizică” tipică a lui de Chirico, care este o încercare printr-un set de imagini reale de a dezvălui sensul „magic” al...
- Melancolie și misterul străzii – Giorgio de Chirico „Melancolia și misterul străzii” este cea mai cunoscută operă a nu numai de Chirico, ci și a întregii direcții în artă, numită „pictură metafizică”. Pictura...
- Ciclul arheologic – Giorgio de Chirico În 1927-1928, de Chirico a apelat în mod repetat la subiectul arheologiei. Coincidând în timp cu ciclul „gladiator”, ciclul „arheologic” apelează și la teatralitate și...
- Plimbarea filosofului – Giorgio de Chirico Plimbarea Filozofului este o lucrare inovatoare și neașteptată. În viitor, De Chirico înfățișează un piedestal pe care se află un turnaj din ipsos al capului...
- Puritatea imaginației – Giorgio de Chirico Lucrând la „Puritatea imaginației”, de Chirico menține același raport între lumină și umbră ca în „Turn”. Dar nu mai sunt turnurile care atrag atenția –...
- Bătălia gladiatorilor din arenă – Giorgio de Chirico Doisprezece ani mai târziu, în timp ce lucra la Bătălia Gladiatorilor din Arenă, de Chirico se apropie chiar mai mult de realism. Culorile naturale permit...
- Pătrate italiene în tablouri – Giorgio de Chirico În 1912-1913, de Chirico a creat mai multe picturi înfățișând piețele tipice ale orașului italian. În această perioadă, de Chirico încearcă să înțeleagă filosofic realitatea...
- Marele metafizician – Giorgio de Chirico Războiul, lunile luni petrecute cu soldații în spitalul din Bill del Seminario de lângă Ferrara, toate acestea nu au putut decât să afecteze activitatea lui...
- Portretul lui Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico La începutul secolului XX, Apollinaire a fost poate cel mai influent susținător al picturii inovatoare. De Chirico a participat regulat la întâlnirile de sâmbătă la...
- Fiul risipitor – Giorgio de Chirico O realitate specială, formată din obiecte de diferite forme și texturi, făcând impresii mai tari pe fundalul peisajelor deșertului, creând o nouă lume metafizică, care...
- Mintea copiilor – Giorgio de Chirico Această imagine neobișnuită a lui de Chirico răsună cu celelalte pânze „metafizice” ale sale. Personajul ei nu are aproape nici o sprânceană, forțând să-și amintească...
- Stația Montparnasse – Giorgio de Chirico Această lucrare a apărut în timpul primei șederi de la Chirico la Paris, în vara anului 1911, când, prezentându-și lucrările la Salonul de toamnă și...
- Distrugerea muzelor – Giorgio de Chirico „Distrugerea muzelor” – unul dintre cele mai cunoscute tablouri ale lui Giorgio de Chirico. Este cunoscut și sub denumirile „Maidens alarmate” și „Musi anxioși”. Prima...
- Soarele răsărit – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, un artist italian și teoretician al artei, considerat pe bună dreptate unul dintre făuritorii suprarealismului în pictura modernă, în a doua jumătate...
- Interior metafizic – Giorgio de Chirico În timpul Primului Război Mondial, în 1917, de Chirico a servit într-un spital din Villa del Seminario, lângă Ferrara. Acolo s-a întâlnit cu artiști, ca...
- Autoportret în grădină – Giorgio de Chirico La autoportretul din grădină, artistul s-a prezentat într-un costum din secolul al XVII-lea. Se află în grădina Versailles, elegantă și rafinată – o vază de...
- Baiat cu un cos de fructe – Michelangelo Merisi da Caravaggio „Un băiat cu coș de fructe” este primul tablou al lui Caravaggio și demonstrează pe deplin stilul și capacitatea unică a artistului de a crea...
- Interior metafizic cu fursecuri – Giorgio de Chirico Compoziția „Interior metafizic cu cookie-uri” a pierdut atmosfera îndesată a unui spațiu închis inerent lucrărilor timpurii ale maestrului, datorită plasării sale în realitatea urbană. În...
- Gladiatori – Giorgio de Chirico În timp, ciclul gladiatorului trece printr-o anumită evoluție. Există o tranziție a artistului la o manieră realistă inerentă picturii clasice. „Gladiatorii”, creați în 1936, au...
- La școala gladiatorilor – Giorgio de Chirico Pictura „La Școala Gladiatorilor” a fost pictată până în 1927. Figura filosofului din imaginea de pe peretele din dreapta seamănă cu Auguste Rodin în Gânditorul...
- Pitcher și fructe – Paul Cezanne În imaginea lui Paul Cezanne „ulciorul și fructele” este așezată o masă albă, întâmplător, pe masă, fructele sunt întinse pe ea și un ulcior este...
- Fructe – Alphonse Mucha Natura vieții aparține unuia dintre tipurile tradiționale de pictură. Traducerea literală a termenului este mai ales neinițiată, poate te face să te zguduie. Cuvântul este...
- Flori și fructe – Ivan Hruțki Hrușki Ivan Trofimovici – un renumit artist și pictor belarus. Este numit stăpânul vieții nemișcate de mulți artizani. Printre numeroasele sale lucrări, pânza „Flori și...
- Coș de fructe – Eduard Manet Pânzele lui Edouard Manet „Coșul de fructe” a fost pictat în timpul creșterii creative a autorului. În ciuda conținutului scăzut al complotului – conform tuturor...
- Coșul de fructe – Michelangelo Merisi da Caravaggio Michelangelo da Caravaggio la 22 de ani, neștiind-o el însuși, a devenit fondatorul genului inovator în pictură – natura mortă. Artistul a înfățișat un coș...
- Natura mortă cu fructe – Paul Gauguin Paul Gauguin „Still Life with Fruits” Still life a fost întotdeauna un gen de artă populară cunoscut încă din antichitate. Se pare că nu există...
- Coșul de fructe – Balthazar van der Ast De regulă, viețile naturii italiene și franceze din secolul al XVII-lea tind totuși să aibă o descriere strict obiectivă a fenomenelor faptice. Olandezii erau încă...
- Vânzător de fructe – Bartolome Esteban Murillo Picturile de gen ale lui Murillo au câștigat popularitate în timpul vieții artistului. Mai mult, ei au fost apreciați nu numai în Spania, ci în...
- Peisaj catalan (Vânător) – Juan Miro Acest peisaj și „câmpul plugat” sunt cele două lucrări principale ale artistului în stilul suprarealismului. Ei folosesc un limbaj simbolic, care poate fi găsit în...
- Natura mortă cu o pisică foame, homar și fructe – Sneijders Franța Frans Sneijders a fost unul dintre creatorii genului baroc de natura morta. A studiat la Anvers, iar în 1602-1608 a locuit în Italia. Întorcându-se la...
- Fata napolitana cu fructe – Orest Kiprensky Kiprensky a ales ca model o tânără adolescentă. Ține cu calm un coș de fructe în mâini. În spatele umerilor, privitorul va recunoaște întinderea albastră...