Pictorul și poetul englez, fiul emigrantului italian Dante Gabriel Rossetti, a fost unul dintre fondatorii și reprezentanții principali ai Frăției pre-Rafael. Frăția a luat naștere în 1848; artiștii acestei societăți au fost uniți în primul rând prin închinarea lor la arta Renașterii, precedând apariția lui Rafael. De aici a venit numele „Frăție”. Reprezentanții săi nu au acceptat, de asemenea, civilizația modernă și aspectul fără față din arta temporară. Principalul lor ideolog a fost criticul de artă John Ruskin, el a proclamat ideile educației morale și artistice în spiritul „religiei și frumuseții”.
Mai întâi, Rossetti a studiat la Londra la școala de desen a lui H. Sess, apoi la Academia de Arte Plastice și cu F. M. Brown. Rossetti a respins „lipsa de spiritualitate” a artei contemporane și, prin urmare, a apelat la căutarea inspirației în pictura italiană a Renașterii timpurii, a desenat povești din poezia medievală, legendele și cronicile italiene. În tablourile sale, stilul „modern” este anticipat în mare măsură, plasticitatea minuțioasă a interpretării figurilor este combinată cu sofisticarea decorativă a fundalurilor modelate, mobilitatea ritmurilor liniare și policromia strălucitoare.
Buna Vestire este unul dintre cele mai cunoscute tablouri ale artistului. În ea, Rossetti a reprodus complotul, foarte des folosit în lucrările sale de către maeștri medievali. Cu toate acestea, intenția lui Rossetti de a reveni la starea de spirit a pictorilor din Evul Mediu nu a însemnat deloc că el va copia picturile lor sau le va imita stilul de scriere. El a căutat să concureze cu ei, să-i depășească, să citească în mod obiectiv textul biblic, nu ca înainte. Pictorul a afișat în imaginea vizuală a Bunei Vestiri o scenă cu un înger apărând Fecioarei Maria: „Ea, văzându-l, s-a jenat de cuvintele sale și s-a întrebat ce fel de salut va fi”.
Când analizați imaginea, puteți vedea cum Rossetti se străduiește pentru simplitatea și sinceritatea procesării sale și cât de greu încearcă să ne ajute să privim istoria antică cu un aspect nou. Cu toate acestea, cu toată dorința lui de a arăta lumii din jurul său la fel de firesc și de veritabil, așa cum l-au lăudat florentinii din epoca Quattrocento, ne putem da seama că „Frăția pre-Rafaelilor” și-a stabilit un obiectiv de neatins. Lui i-a fost ușor să admire și să admire observațiile naive și inconștiente ale „primitivilor”, dar nu a fost atât de ușor să încerce să creeze ceva similar în simplitate și sinceritate și, cu atât mai mult, să depășească vechii stăpâni.
A fost posibil să imită liderii Renașterii timpurii urmându-i pe calea purificării conștiinței, a castității, pe care nu au putut să o câștige, chiar dorind-o foarte mult. Acesta este motivul pentru care aspirațiile „Frăției prerafahareștilor” i-au condus pe artiști în impas. Dorința pasională a stăpânilor victorieni de a recrea idealurile pictoriale de puritate și inocență era prea contradictorie și, prin urmare, de neatins. În ciuda acestui fapt, Rossetti a reușit să obțină credibilitate aproape naturalistă în lucrările sale despre subiecte literare și religioase, caracterizate prin corelații clare de culori și detalii detaliate.
De asemenea, Rossetti a recurs la pictura monumentală și decorativă, a pictat Societatea Oxford din Londra și a cărților de decorare, împreună cu W. Morris, a realizat schițe de panouri și vitralii. În anii 1860-1880. poet, artist și personalitate publică William Morris a început lupta cu depersonalizarea în arta decorativă, inevitabilă în producția de mașini. Revenind la estetica muncii manuale medievale, a organizat ateliere de artă industrială pentru fabricarea de mobilă, tapet, spalier, țesături, vitralii, sticlă și produse din metal, desene pentru care au fost realizate de unii membri ai Frăției Prerafaelite, inclusiv Rosseti.