Buna Vestire, Carlo Crivelli este una dintre capodoperele recunoscute ale picturii italiene de la sfârșitul secolului XV. Această mare pânză colorată, scrisă în 1486 în timpul maturității creative a artistului, a încorporat principalele realizări ale artei renascentiste. În stilul său, seamănă cu goticul italian târziu.
Imaginea este surprinzătoare prin decorativitatea sa festivă specială, rafinarea desenului, luminozitatea culorilor saturate și rigoarea organizării perspectivei. Tabloul înfățișează cartierul bogat, dens populat al orașului Ascoli. O imagine exactă de perspectivă te duce mai adânc în lucrare, atrăgând atenția asupra detaliilor frumos pictate ale fundalului.
Și în prim plan este scena Bunei Vestiri. Prezența în apropierea arhanghelului Gabriel al patronului orașului Sf. Emigde și inscripția sub lucrarea „LIBERTAS ECCLESIASTICA” sugerează că acest tablou nu doar reflectă unul dintre momentele principale ale vieții Fecioarei Maria, ci declară și autonomia administrativă a lui Ascoli, libertatea sa de autoritatea tronului papal.
Sfântul мигmigd s-a îngenuncheat lângă arhanghel și îi arată amenajarea orașului pe care îl patronează. Arhanghelul îl privește cu interes pe Sfânt, dar sarcina sa principală este să transmită Vestea bună Fecioarei Maria. Un braț al arhanghelului este ridicat într-un gest de binecuvântare, iar floarea de crin în cealaltă. Figura lui Gabriel îngenuncheat se află în fața ferestrei camerei Fecioarei Maria, interiorul căreia în toate detaliile se poate vedea prin ușa deschisă. Madonna a îngenuncheat în fața pupitrului, pe care se află o carte deschisă, cu mâinile îndreptate în rugăciune pe pieptul ei. O rază de soare căzând pe capul ei și un porumbel deasupra ei vorbește despre trimiterea Duhului Sfânt asupra ei. Fecioara Maria într-o rochie roșie de lux a unei femei italiene bogate din secolul al XV-lea, o mantie verde este aruncată peste umeri.
La al doilea etaj, deasupra camerei, vedem un păun pe o balustradă, vaze cu flori, un covor modelat, o cușcă goală și o pasăre dintr-o cușcă se așează liber pe o tijă de care atârnă o cușcă. Acest simbolism ascuns complex al lucrurilor de zi cu zi a fost împrumutat de artist de la maeștrii olandezi. Este interesant să luăm în considerare fiecare fragment frumos scris separat, dar, conectate între ele, ele se ceartă între ele asupra importanței imaginii. Cu toate acestea, această lucrare eclectică este unul dintre cele mai bune exemple de pictură italiană de la sfârșitul secolului al XV-lea.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)