Încă din primul său tablou, „Satul uitat”, aspirantul artist l-a făcut să vorbească despre el însuși ca un venerabil creator. Imaginea a surprins brusc un moment al vieții cenușii și nenorocite ale unui popor uitat, inutil, a arătat moartea care se apropie de sat și, ca urmare, o sărăcire și mai mare a locuitorilor săi. Întregul aspect al pânzei respiră deznădejde, dor și deznădejde.
Vopsele ruginite-murdare chiar natura este scrisă. Case negre, putrede, cu prize de ochi moarte de ferestre care nu arată nicăieri. Drumul merge cu grijă în jurul acestui colț pe cale de dispariție și aleargă spre distanță, până unde cerul este încă luminos. Da, acolo, la orizont, există un cer albastru blând și chiar albastrul în sine este diluat cu un verde murdar deasupra satului însuși. Se poate observa că toamna este în curte, cu toate acestea, chiar și fânul nu este colectat în stive îngrijite, dar este aruncat fără speranță chiar în curte. Da, și curtea în sine, nu. Poate, odată a existat un gard, dar acum rămân doar câteva bușteni.
O vacă slabă strigă proprietarului cu o scădere, dar este ocupat cu propria sa afacere. Chipurile lui nu pot fi văzute, dar întreaga figură a țăranului vorbește despre smerenia tăcută și disperarea liniștită. A mai rămas cineva în acest colț uitat de Dumnezeu? Indiferent dacă acest țăran cu singura sa vacă poate supraviețui iarna următoare, nimeni nu este interesat.
Peste tot este mizerie, sărăcie, lipsă. Se pare că natura în sine nu dorește să lumineze zilele cu acest sat măcar cu oarecare vegetație. Dorul și nădejdea. Kuindzhi a reușit să reflecte atât de puternic toată neatractivitatea și tragedia momentului, astfel încât să-și umple imaginea cu o dispoziție apăsătoare încât munca sa la expoziția artiștilor a câștigat primul loc.