Portretul lui Raphael Santi și Fornarina, iubitul celebrului artist – o piesă din biografia lui Santi, obsedată de sentimente pentru același Fornarina, care ulterior i-a rupt inima, a fost pictată de pictorul și graficianul francez Jean Auguste Dominique Ingres în 1814. Nașterea operei a coincis cu pierderile tragice ale oamenilor apropiați ai artistului – primul născut și tatăl. Cu toate acestea, pânzele acelei perioade nu s-au deosebit în niciun fel de restul, ca și cum autorul nu ar fi avut deloc suferință. Dimpotrivă, ele radiau căldură și binecuvântare, precum creația lui Rafael și Fornarina prezentată aici. Lucrarea a fost scrisă atunci când faima și cererea i-au revenit lui Jean, când era cunoscut ca un pictor portret la modă și își dezvoltase deja propriul stil de a scrie pânze.
Tema acestei lucrări pare neobișnuită – imaginea artistului despre predecesorul-pictor, nu mai puțin talentată și nefericită. Dragostea lui Fornarin, o fată simplă, fiica brutarului, Muzeul Creatorului, a devenit nerecuperată de-a lungul anilor, dar a avut loc pentru a fi tema multor pânze ale lui Rafael. Cu toate acestea, Ingres a preferat să surprindă momentele dulci ale unei relații încă reciproce și reverențe în relația dintre Muse și artist. Acesta este atelierul lui Rafael, plin de lumină și căldură în timpul zilei. Șevaletul mai ține pe un suport o pânză cu o schiță a unui portret al Margaritei, iar privirea lui Santi este întoarsă spre planul său.
Fata este drăguță, luxos îmbrăcată și proaspătă. Pielea ei vorbește despre sănătate și curățenie excelentă. Raphael este tânăr și îndrăgostit. Brațele lui, ca ramurile din jurul taberei Margaritei, și ea, dimpotrivă, zâmbește cu o anumită postură pe urmele privitorului. El și ea sunt prea diferiți, prea opoziți atât în statut, cât și în relație între ei. Și Ingresul a răsucit cât mai aproape perechea, preferând căldura decât frustrarea rece. Poate că Rafael știa deja despre întâlnirile secrete ale Farnarinei cu patronul ei bancher Chigi și cu studenții lui Santi. Dar totul este bine și neted.
Tehnica de scriere a lui Jean Auguste este impecabilă. Dă o strălucire asemănătoare cu jeleu și o suprafață netedă, fără să danseze mici atingeri. Ca întotdeauna, artistul a lărgit detaliile, preferând „întregul” lor decât fragmentarea în pasaje mici. Nu există caractere și accente în plus. Acest lucru este de înțeles, este lizibil și deschis, în întregime. Petele întunecate de îmbrăcăminte contrastează favorabil cu interiorul, aruncând vizual principalul lucru în prim-plan.
Deși planul de lungă durată și primul diferă puțin în culori, lucrarea reflectă perfect abilitatea de a lucra cu umbră și semiton, temperatura vopselei. „Rafael și Fornarina” este un tablou din perioada timpurie a operei lui Ingres, ascunde încă ecouri ale scrisorilor Nazarene și Quattrocento, dar are deja „fața” autorului, fan al clasicismului și al academismului în pictură.