Această faimoasă lucrare este cunoscută oficial ca „Portretul unui om”, dar este de obicei denumită „Un bărbat într-un turban roșu”. Lucrarea este una dintre mai multe tablouri de supraviețuire ale unuia dintre cei mai cunoscuți artiști și pionieri ai Renașterii olandeze – Jan Van Eyck. Probabil, autoportretul, înainte de cumpărarea Galeriei Naționale în 1851, se afla la Contele de Arundel – Thomas Howard. Alături de capodoperele lui Cheta Arnolfini și ale cancelarului Madonna Rolen, această lucrare este un exemplu minunat al Renașterii nordice a secolului al XV-lea.
Pentru prima dată, părerea potrivit căreia un bărbat aflat în turban roșu este autorul imaginii a apărut în 1655 și a provocat o mulțime de controverse. De remarcat este faptul că există o ipoteză că reflexia van Eyck se află în oglindă în portretul lui Arnolfini și în lucrarea „Madonna van der Pale”. În acest moment, nu există un consens asupra faptului că această lucrare este un autoportret sau nu.
Focalizarea schimbată între ochi sugerează că Van Eyck a folosit o oglindă pentru a crea acest portret. Ochiul drept este ușor încețoșat în jurul marginilor, în timp ce conturul ochiului stâng este clar. Un efect similar ar putea rezulta din utilizarea unei suprafețe reflectorizante pentru a crea.
Tehnica lui Van Eyck a influențat multe genuri, inspirând mulți adepți. Portretul său minuțios de straturi subțiri, aproape transparente de vopsea a ajutat la crearea unor efecte optice complexe care fac acest portret atât de realist.
O atenție deosebită este atrasă asupra efectului de vopsirea dublă a perilor, precum și a celor mai fine capilare de pe suprafața albă a ochiului stâng.
Utilizarea clarobscurului de către Van Eyck este măiestră, iar munca sa cu culoarea a anticipat tehnica multor maeștri renascentisti renumiți, inclusiv Leonardo da Vinci. Ideile și tehnicile conceptuale îl diferențiază de artiștii contemporani italieni, deplasând forme stilizate ale artei gotice.