Pânza „Pierderea inocenței” a postimpresionistului Paul Gauguin a fost pictată de artist în timpul achiziției unei noi „patrii” în Oceania, insula vechiului său vis, Tahiti. Nu se poate spune că tabloul întruchipează pe deplin starea de spirit a autorului vechi de patruzeci și trei de ani. Vizualizarea provoacă sentimente conflictuale. Pe de o parte, este o capodoperă incontestabilă din punctul de vedere al semnificației operei lui Gauguin în cultura mondială, pe de altă parte, este o narațiune naivă, ironică, amuzantă, în sensul unei interpretări caricature a concluziilor unei persoane obișnuite.
Să analizăm imaginea în componentele sale. Pentru a începe cu tehnica scrierii. Acesta este impresionismul, dar răsturnat de Pavel și transformat într-un capriciu al propriei opinii despre modul în care impresionismul ar trebui să arate ca un Gauguinian. Artistul dezvoltat, sau mai bine zis, a dobândit o tehnică personală pentru realizarea picturilor multicolore. Această lucrare demonstrează absența accidentelor vasculare cerebrale împrăștiate și multicolor abundent. Fiecare detaliu, indiferent dacă este un deal, un câmp, o suprafață a cerului, o femeie, este generalizat în pete de culoare destul de mari de culoare pură.
Gauguin, ca de obicei, lucrează cu contrast. După cum impune impresionismul, artistul a prescris nuanțe de umbră cu un amestec de mov, evitând pigmentul negru. Dar, spre deosebire de pictura clasică, „Pierderea inocenței” are o serie de detalii cu un contur clar al siluetei, de exemplu, un câine care se află pe umărul fetei, marginile dealurilor împotriva cerului etc. Acest contur nu contravine tehnicii impresiei. Schema de culori a imaginii, în ciuda abundenței de nuanțe de roșu, este aproape de temperatura rece.
Lipsa strălucirii și a tonurilor mijlocii au înzestrat Innocența cu un caracter plan. Există o naivitate incredibilă în lucrare, atât în afișaj, cât și în complot în sine. Acum apelăm la analiza directă a narațiunii. Conform tradiției antice a Oceaniei, privarea de inocență a fost o ceremonie rituală. Cei mai buni prieteni ai mirei s-au obligat să ia parte la sacramentul „primei nopți” înainte de nuntă, chiar înainte de ceremonie. Cu alte cuvinte, mirele a fost pe locul doi după ce un grup de tipuri au numit prieteni.
Pentru a efectua această acțiune, alesul mirelui a fost luat de la sat, iar apoi a revenit la mire. Judecând după opera lui Gauguin, nefericitul simpleton a fost uitat în același loc în care a avut loc ceremonia de inițiere a viitoarelor soții. Iată ea, acea mulțime de prieteni din fundal o lasă pe tânăra rămasă fără sentimente. Un câine fidel păzește leșinul amantei sale și floarea fragilă din degetele „victimei” indică copilăria pierdută de ieri.
Complotul, în ciuda eforturilor autorului și ale scenei, care are dreptul la viață conform tradițiilor „sălbatice” din ochii unui contemporan, s-a dovedit a fi o asemănare ridicolă a unei ilustrații din „Crocodil”. De fapt, paleta însăși sugerează starea de spirit ludică a autorului.