Una dintre cele mai cunoscute lucrări din perioada timpurie a marelui Raphael Santi. Pictorul a terminat imaginea înfățișând faimoasa poveste biblică în 1504 și, din această lucrare, Rafael a trecut la faimă ca un maestru dominant al unui talent rar neobișnuit. Lucrarea arată clar influența lui Perugino, în atelierul căruia Raphael a studiat mulți ani. Imaginea este caracterizată de o compoziție simetrică ideală, în timp ce artistul a reușit să aducă o mulțime de noutăți revoluționare în complotul canonic biblic.
Pictorul i-a înfățișat pe Maria și Iosif nu în templu, așa cum era obișnuit, ci în centrul pieței. Întregul peisaj din jur este pătruns cu un dublu sens. Pe de o parte, un templu maiestuos cu un pasaj prin care lumina se revarsă, simbolizează binecuvântarea lui Dumnezeu, pe de altă parte, structura este prezentată privitorului ca o barieră vizuală între cele pământești și cele cerești, pătratul ocupat contrastează brusc cu peisajul singuratic frumos de pe cealaltă parte a templului. Toți eroii care acționează sunt lipsiți de statică – pozițiile lor sunt firești, iar gesturile sunt înzestrate cu lirism.
Maria și Iosif sunt descriși practic incorpori – spiritualizați, cu dragoste și smerenie și-au plecat capul în fața preotului. În mâinile lui Iosif, Rafael a dat personalului, ca simbol al alesului. Alături de cuplu, mirele respins își rupe personalul pe genunchi. În imagine au fost utilizate un număr limitat de culori – maestrul se joacă cu tonurile de mijloc, creând totodată ritmul și culoarea necesare. Multă vreme, pictura a rătăcit prin diferite biserici și capele, până în 1806 a fost cumpărată de fratele vitreg al lui Napoleon, Eugenie de Beauharnais, pentru Academia de Arte Plastice.