Interior metafizic cu fursecuri – Giorgio de Chirico

Picturi similare:

1. Interior metafizic – Giorgio de Chirico În timpul Primului Război Mondial, în 1917, de Chirico a servit într-un spital din Villa del Seminario, lângă Ferrara. Acolo s-a întâlnit cu artiști, ca...
2. La școala gladiatorilor – Giorgio de Chirico Pictura „La Școala Gladiatorilor” a fost pictată până în 1927. Figura filosofului din imaginea de pe peretele din dreapta seamănă cu Auguste Rodin în Gânditorul...
3. Plimbarea filosofului – Giorgio de Chirico Plimbarea Filozofului este o lucrare inovatoare și neașteptată. În viitor, De Chirico înfățișează un piedestal pe care se află un turnaj din ipsos al capului...
4. Puritatea imaginației – Giorgio de Chirico Lucrând la „Puritatea imaginației”, de Chirico menține același raport între lumină și umbră ca în „Turn”. Dar nu mai sunt turnurile care atrag atenția –...
5. Stația Montparnasse – Giorgio de Chirico Această lucrare a apărut în timpul primei șederi de la Chirico la Paris, în vara anului 1911, când, prezentându-și lucrările la Salonul de toamnă și...
6. Distrugerea muzelor – Giorgio de Chirico „Distrugerea muzelor” – unul dintre cele mai cunoscute tablouri ale lui Giorgio de Chirico. Este cunoscut și sub denumirile „Maidens alarmate” și „Musi anxioși”. Prima...
7. Bătălia gladiatorilor din arenă – Giorgio de Chirico Doisprezece ani mai târziu, în timp ce lucra la Bătălia Gladiatorilor din Arenă, de Chirico se apropie chiar mai mult de realism. Culorile naturale permit...
8. Marele metafizician – Giorgio de Chirico Războiul, lunile luni petrecute cu soldații în spitalul din Bill del Seminario de lângă Ferrara, toate acestea nu au putut decât să afecteze activitatea lui...
9. Autoportret în grădină – Giorgio de Chirico La autoportretul din grădină, artistul s-a prezentat într-un costum din secolul al XVII-lea. Se află în grădina Versailles, elegantă și rafinată – o vază de...
10. Ciclul arheologic – Giorgio de Chirico În 1927-1928, de Chirico a apelat în mod repetat la subiectul arheologiei. Coincidând în timp cu ciclul „gladiator”, ciclul „arheologic” apelează și la teatralitate și...
11. Pătrate italiene în tablouri – Giorgio de Chirico În 1912-1913, de Chirico a creat mai multe picturi înfățișând piețele tipice ale orașului italian. În această perioadă, de Chirico încearcă să înțeleagă filosofic realitatea...
12. Întoarcerea lui Ulise – Giorgio de Chirico Faptul că suprarealiștii l-au declarat de Chirico pe înaintașul lor este destul de logic. Pânzele sale de „vis” sunt foarte aproape de suprarealism. Mai mult,...
13. Mintea copiilor – Giorgio de Chirico Această imagine neobișnuită a lui de Chirico răsună cu celelalte pânze „metafizice” ale sale. Personajul ei nu are aproape nici o sprânceană, forțând să-și amintească...
14. Fructe în peisaj – Giorgio de Chirico Picturile lui de Chirico confundă chiar privitorul modern, care este sofisticat în inovații artistice. Ei surprind nu numai de misteriozitatea prevederilor, dar și de denaturarea...
15. Fiul risipitor – Giorgio de Chirico O realitate specială, formată din obiecte de diferite forme și texturi, făcând impresii mai tari pe fundalul peisajelor deșertului, creând o nouă lume metafizică, care...
16. Turn – Giorgio de Chirico Turnul, alături de arcade și coloane, este un motiv preferat al creativității lui de Chirico, inspirat de dependențele de artă și arhitectură antică. Șarmul pe...
17. Incertitudinea poetului – Giorgio de Chirico În lucrările din perioada de la începutul secolului al XIX-lea, de Chirico a găsit destul de des imagini cu banane. Alegerea acestor imagini este motivată...
18. Arheologi – Giorgio de Chirico Lumea lui Chirico este nemișcată, saturată de goluri și figuri fără chip. Aceasta este o lume de vis. Oamenii de aici sunt înlocuiți de siluete...
19. Gladiatori – Giorgio de Chirico În timp, ciclul gladiatorului trece printr-o anumită evoluție. Există o tranziție a artistului la o manieră realistă inerentă picturii clasice. „Gladiatorii”, creați în 1936, au...
20. Autoportret – Giorgio de Chirico De Chirico a pictat mai multe portrete ale celei de-a doua soții a sa, Isabella, dar, în linii mari, acest gen nu l-a atras niciodată...
21. Turnul Roșu – Giorgio de Chirico De Chirico este un poet al orașului, dar orașul este foarte ciudat. Este destul de evident că imaginile din peisajele sale din oraș au o...
22. Deliciul poeziei – Giorgio de Chirico Aceasta este o lucrare „metafizică” tipică a lui de Chirico, care este o încercare printr-un set de imagini reale de a dezvălui sensul „magic” al...
23. Filozof și poet – Giorgio de Chirico Astfel de lucrări sunt complet imposibil de interpretat cu exactitate, deși mâna de Chirico este ușor recunoscută aici; indicii fără îndoială sub formă de imagini...
24. Soarele răsărit – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, un artist italian și teoretician al artei, considerat pe bună dreptate unul dintre făuritorii suprarealismului în pictura modernă, în a doua jumătate...
25. Melancolie și misterul străzii – Giorgio de Chirico „Melancolia și misterul străzii” este cea mai cunoscută operă a nu numai de Chirico, ci și a întregii direcții în artă, numită „pictură metafizică”. Pictura...
26. Portretul lui Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico La începutul secolului XX, Apollinaire a fost poate cel mai influent susținător al picturii inovatoare. De Chirico a participat regulat la întâlnirile de sâmbătă la...
27. Jertfa pentru Soare – Giorgio de Chirico În ultimii ani ai vieții sale, de Chirico nu s-a săturat să experimenteze stilistica. În special, o serie de picturi ale sale ulterioare sunt caracterizate...
28. Figuri clasice în cameră – Giorgio de Chirico Interesul lui De Chirico pentru cultura Italiei și cultura Greciei a fost determinat chiar de nașterea sa. Opera lumii antice este plină de semne –...
29. Interior Interior – Eduard Manet Multe tablouri ale artiștilor francezi din a doua jumătate a secolului al XIX-lea, inclusiv Eduard Manet, prezintă o varietate de scene și comploturi care au...
30. Natura mortă în interior, Copenhaga – Paul Gauguin În ciuda stilului de viață boem și agitat, dependența de alcool și droguri, artiștii postimpresionisti s-au îndreptat destul de des la reprezentarea vieții de zi...
31. Interior – Guy Johnson „Interiorul” este numit un tablou al artistului american Guy Johnson. Pictura a fost pictată în stilul suprarealismului. Într-o cameră destul de întunecată și mică, există...
32. Interior cu masă – Vanessa Bell Această lucrare a întruchipat unul dintre trucurile caracteristice ale lui Vanessa Bell – o combinație de peisaj și interior. Un tabel al ferestrei pentru artist...
33. Design interior – Guy Johnson În tabloul „Design interior” al artistului american Guy Johnson, la fel ca în scena teatrală, vedem o cameră împărțită condiționat în două părți. O doamnă...
34. Interior culturist olandez – Guy Johnson Tabloul „Interiorul olandez cu un culturist” al artistului american Guy Johnson arată un culturist cu ochi albaștri într-o rochie albă. O fată cu zâmbet demonstrează...
35. Încoronarea Mariei – Francesco di Giorgio Martini Încoronarea Fecioarei Maria este o temă populară în arta Renașterii timpurii. Legenda finală din viața Fecioarei Maria spune: Maria a urcat la cer a fost...
36. Interior cu două figuri – Edgar Degas O examinare atentă a tabloului, exprimată de Burns, ideea unui atelier de pălării dispare, nu numai pentru că nu există pălării sau cutii pentru ele...
37. Peisaj montan – Joseph Anton Koch Joseph Anton Koch este un celebru maestru austriac care, după clasicism cu mijloacele sale de expresie estetice și artistice, a ajuns la romantism. Koch a...
38. Creația Animalelor – Jacopo Tintoretto Tabloul lui Jacopo Tintoretto „Creația animalelor” se referă la lucrările timpurii ale artistului. Dimensiunea imaginii este de 151 x 258 cm, ulei pe pânză. Pictorul...
39. Altarul St. Augustin – Luca Signorelli Luca Signorelli a trăit în epoca în care s-a finalizat dezvoltarea artei Renașterii timpurii italiene și a început formarea Înaltei Renașteri. Signorelli a studiat sub...
40. Asediul San Leului – Giorgio Vasari Compoziția voluminoasă cu mai multe figuri, tipică picturii manieriste în interpretarea lui Vasari, ca întotdeauna, este plină de numeroase figuri și imagini simbolice. Însuși imaginea...