O realitate specială, formată din obiecte de diferite forme și texturi, făcând impresii mai tari pe fundalul peisajelor deșertului, creând o nouă lume metafizică, care fluctuează pe marginea suprarealismului și a suprarealismului – toate acestea se referă la tabloul lui Giorgio de Chirico în ansamblu și despre tabloul său „Fiul risipitor” din particular.
Faimoasa parabolă biblică a fost întruchipată de o întreagă cohortă de mari artiști, fiecare la un moment dat – Bosch, Dürer, Rembrandt, Tissot, Polenov, etc. Imaginea lui de Chirico aparține perioadei decadente a creativității și la prima vedere totul nu este atât de aici. Cu toate acestea, uitând printr-o prezentare particulară a materialului, puteți prinde o poveste familiară care este citită în capul înecat al fiului său și cu brațele deschise ale tatălui său.
Distrugând logica realității, Chiriko ne lasă doar indicii. Dar într-un mod uimitor, aceste indicii sunt suficiente, iar implementarea particulară a complotului este foarte emoțională pentru privitor. Acesta a fost fenomenul creativității artistului, care a încântat cândva toate bazele artei plastice.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)Picturi similare:
- Filozof și poet – Giorgio de Chirico Astfel de lucrări sunt complet imposibil de interpretat cu exactitate, deși mâna de Chirico este ușor recunoscută aici; indicii fără îndoială sub formă de imagini...
- Întoarcerea lui Ulise – Giorgio de Chirico Faptul că suprarealiștii l-au declarat de Chirico pe înaintașul lor este destul de logic. Pânzele sale de „vis” sunt foarte aproape de suprarealism. Mai mult,...
- Turn – Giorgio de Chirico Turnul, alături de arcade și coloane, este un motiv preferat al creativității lui de Chirico, inspirat de dependențele de artă și arhitectură antică. Șarmul pe...
- Soarele răsărit – Giorgio de Chirico Giorgio de Chirico, un artist italian și teoretician al artei, considerat pe bună dreptate unul dintre făuritorii suprarealismului în pictura modernă, în a doua jumătate...
- Turnul Roșu – Giorgio de Chirico De Chirico este un poet al orașului, dar orașul este foarte ciudat. Este destul de evident că imaginile din peisajele sale din oraș au o...
- Deliciul poeziei – Giorgio de Chirico Aceasta este o lucrare „metafizică” tipică a lui de Chirico, care este o încercare printr-un set de imagini reale de a dezvălui sensul „magic” al...
- Pătrate italiene în tablouri – Giorgio de Chirico În 1912-1913, de Chirico a creat mai multe picturi înfățișând piețele tipice ale orașului italian. În această perioadă, de Chirico încearcă să înțeleagă filosofic realitatea...
- Fructe în peisaj – Giorgio de Chirico Picturile lui de Chirico confundă chiar privitorul modern, care este sofisticat în inovații artistice. Ei surprind nu numai de misteriozitatea prevederilor, dar și de denaturarea...
- Mintea copiilor – Giorgio de Chirico Această imagine neobișnuită a lui de Chirico răsună cu celelalte pânze „metafizice” ale sale. Personajul ei nu are aproape nici o sprânceană, forțând să-și amintească...
- Bătălia gladiatorilor din arenă – Giorgio de Chirico Doisprezece ani mai târziu, în timp ce lucra la Bătălia Gladiatorilor din Arenă, de Chirico se apropie chiar mai mult de realism. Culorile naturale permit...
- Incertitudinea poetului – Giorgio de Chirico În lucrările din perioada de la începutul secolului al XIX-lea, de Chirico a găsit destul de des imagini cu banane. Alegerea acestor imagini este motivată...
- Arheologi – Giorgio de Chirico Lumea lui Chirico este nemișcată, saturată de goluri și figuri fără chip. Aceasta este o lume de vis. Oamenii de aici sunt înlocuiți de siluete...
- Figuri clasice în cameră – Giorgio de Chirico Interesul lui De Chirico pentru cultura Italiei și cultura Greciei a fost determinat chiar de nașterea sa. Opera lumii antice este plină de semne –...
- Autoportret – Giorgio de Chirico De Chirico a pictat mai multe portrete ale celei de-a doua soții a sa, Isabella, dar, în linii mari, acest gen nu l-a atras niciodată...
- Marele metafizician – Giorgio de Chirico Războiul, lunile luni petrecute cu soldații în spitalul din Bill del Seminario de lângă Ferrara, toate acestea nu au putut decât să afecteze activitatea lui...
- Plimbarea filosofului – Giorgio de Chirico Plimbarea Filozofului este o lucrare inovatoare și neașteptată. În viitor, De Chirico înfățișează un piedestal pe care se află un turnaj din ipsos al capului...
- Ciclul arheologic – Giorgio de Chirico În 1927-1928, de Chirico a apelat în mod repetat la subiectul arheologiei. Coincidând în timp cu ciclul „gladiator”, ciclul „arheologic” apelează și la teatralitate și...
- Puritatea imaginației – Giorgio de Chirico Lucrând la „Puritatea imaginației”, de Chirico menține același raport între lumină și umbră ca în „Turn”. Dar nu mai sunt turnurile care atrag atenția –...
- Interior metafizic – Giorgio de Chirico În timpul Primului Război Mondial, în 1917, de Chirico a servit într-un spital din Villa del Seminario, lângă Ferrara. Acolo s-a întâlnit cu artiști, ca...
- Portretul lui Guillaume Apollinaire – Giorgio de Chirico La începutul secolului XX, Apollinaire a fost poate cel mai influent susținător al picturii inovatoare. De Chirico a participat regulat la întâlnirile de sâmbătă la...
- Jertfa pentru Soare – Giorgio de Chirico În ultimii ani ai vieții sale, de Chirico nu s-a săturat să experimenteze stilistica. În special, o serie de picturi ale sale ulterioare sunt caracterizate...
- Stația Montparnasse – Giorgio de Chirico Această lucrare a apărut în timpul primei șederi de la Chirico la Paris, în vara anului 1911, când, prezentându-și lucrările la Salonul de toamnă și...
- Distrugerea muzelor – Giorgio de Chirico „Distrugerea muzelor” – unul dintre cele mai cunoscute tablouri ale lui Giorgio de Chirico. Este cunoscut și sub denumirile „Maidens alarmate” și „Musi anxioși”. Prima...
- Melancolie și misterul străzii – Giorgio de Chirico „Melancolia și misterul străzii” este cea mai cunoscută operă a nu numai de Chirico, ci și a întregii direcții în artă, numită „pictură metafizică”. Pictura...
- Autoportret în grădină – Giorgio de Chirico La autoportretul din grădină, artistul s-a prezentat într-un costum din secolul al XVII-lea. Se află în grădina Versailles, elegantă și rafinată – o vază de...
- Fiul risipitor – Oleg Korolev Partea transcendentală a naturii umane este întotdeauna îndreptată spre căutarea propriei surse eterne și are inevitabil îndoieli cu privire la realitatea aparentă. Mediul perceput condițional...
- Gladiatori – Giorgio de Chirico În timp, ciclul gladiatorului trece printr-o anumită evoluție. Există o tranziție a artistului la o manieră realistă inerentă picturii clasice. „Gladiatorii”, creați în 1936, au...
- La școala gladiatorilor – Giorgio de Chirico Pictura „La Școala Gladiatorilor” a fost pictată până în 1927. Figura filosofului din imaginea de pe peretele din dreapta seamănă cu Auguste Rodin în Gânditorul...
- Interior metafizic cu fursecuri – Giorgio de Chirico Compoziția „Interior metafizic cu cookie-uri” a pierdut atmosfera îndesată a unui spațiu închis inerent lucrărilor timpurii ale maestrului, datorită plasării sale în realitatea urbană. În...
- Întoarcerea fiului risipitor – Albrecht Durer Printre parabolele evangheliei, pilda fiului risipitor era deosebit de apropiată și de înțeles de oameni. „Un bărbat a avut doi fii, iar cel mai tânăr...
- Întoarcerea fiului risipitor – Rembrandt Harmenszoon Van Rijn Imagine a pictorului olandez Rembrandt van Rijn „Întoarcerea fiului risipitor”. Dimensiunea imaginii este de 262 x 205 cm, ulei pe pânză. Din colecția de la...
- Întoarcerea fiului risipitor – Gverchino Maestrul baroc Gverchino a apelat în mod repetat la pilda evanghelică a fiului risipitor, interpretând-o cu toată pasiunea inerentă pictorilor acestei direcții artistice. În această...
- Saturn își devorează fiul – Francisco de Goya „Saturn își devorează fiul” este una dintre cele mai memorabile și de neuitat imagini ale lui Goya, aparținând unei serii de „tablouri negre”. Aceste fresce...
- Perseus și Andromeda – Giorgio Vasari Autorul faimoaselor Biografii din această imagine a apărut ca un reprezentant luminos al școlii manierismului italian. Acest lucru este demonstrat de pozele nefirești ale personajelor,...
- Plimbare: Camille Monet cu fiul său Jean – Claude Monet Claude Monet, datorită unei perspective speciale asupra vieții, a devenit cel mai cunoscut artist și fondatorul unei noi tendințe în pictură – impresionismul. Multă vreme...
- Își așteaptă fiul – Vladimir Igoshev Un număr imens de cărți, lucrări muzicale au fost scrise pe tema Marelui Război Patriotic, multe filme au fost filmate. Acest subiect este cu adevărat...
- Avraam își sacrifică fiul său Isaac (Jertfa lui Avraam) – Anton Losenko Înscris în Academia de Arte Plastice, Losenko a devenit foarte curând asistent al profesorilor universitari și a primit postul de ucenic. Evaluând talentul tânărului pictor,...
- Portretul lui Alessandro Medici – Giorgio Vasari În portretul patronului său Alessandro Medici, Vasari a înfățișat un cavaler, un adevărat domn și protector al Florenței. Acest lucru este clar demonstrat de tija...
- Numai fiul născut În centru sunt înfățișate: Domnul oștirilor în slavă, cu Duhul Sfânt sub formă de porumbel în sân; mai jos este Mântuitorul Emmanuel, așezat pe heruvimi,...
- Fiul omului – Rene Magritte Cea mai cunoscută lucrare a lui Magritte, pe care le place să o tipărească pe coperta unui manual despre studii sociale. Magritte a pictat această...