Portretul „O femeie țărănească în șorț verde” prezintă o femeie tânără, dar puternică și sănătoasă. Se uită vesel și vesel la privitor, sclipind cu dinți albi. Copleșind-o, puterea care se joacă în ea, îndrăzneala naturii strălucește prin chipul ei rudos râzând și prin figura puternică, precum și prin sonoritatea și luminozitatea culorilor, în îndrăzneala provocatoare a comparațiilor de culori contrastante. Femeia are haine colorate – un sacou brodat, un șorț brodat, un katsaveyka din catifea neagră, mărgele strălucitoare.
Cele mai îndrăznețe combinații colorate sunt luate de artist pentru a sublinia luminozitatea și majoritatea imaginii femeii țărănești: sacoul și eșarfa sunt roșii, șorțul este verde strălucitor, catifeaua este neagră. Există ceva eroic la această femeie. Acest lucru este subliniat de aranjamentul compozițional al figurii, care ocupă trei sferturi din pânză și cadrul decupat mai jos. În portrete de acest fel există trăsături de monumentalitate. Acest lucru este facilitat de însăși construcția imaginii, în care figura ocupă aproape întregul câmp al acesteia.
Artistul lasă de obicei doar o mică bucată pentru fundal sau pentru fereastra generalizată în spate. Imaginea este întotdeauna generată sau jumătate de lungime. Cu toate acestea, poza nu se repetă niciodată și fiecare portret, în ciuda predominanței de roșu, crimson și roz, are propria soluție coloristică. Dar, cu strălucirea captivantă a costumului, artistul acordă o mare importanță persoanelor înfățișate. Chipul nu mai este dat la fel de generalizat ca, de exemplu, în tabloul „Oaspeții” sau în unele dintre primele imagini prerevoluționare ale femeilor țărănești. Păstrând tot caracterul colorat al costumului, îndepărtat de culoarea sa, Arkhipov în același timp, lucrând pe fața portretului, își dezvăluie plasticitatea, transmite expresia ochilor, un zâmbet și își concentrează atenția asupra acestui lucru.
Colorantul aici nu crește într-un efect decorativ extern, ci doar îmbunătățește sunetul emoțional și estetic al imaginii. Femeile țărănești Arkhipovka atrase de simplitatea și naturalețea lor de postură, față deschisă, aspect vesel. Zâmbetul lor, adesea iscusit și jucăuș, arată o atitudine veselă față de viață. Artistul îi înfățișează în mediul său obișnuit, deși nu este întotdeauna dat în completă concretitate. Adesea, doar un obiect din viața de zi cu zi țărănească este înfățișat în apropierea portretului – un crink, o ceașcă, un ulcior, un coș, o cârpă etc.
O mulțime de portrete țărănești feminine au fost pictate de artistă în ultimul deceniu al vieții sale. S-au bucurat de un succes continuu la expoziții – atât acasă, cât și în străinătate. V. A. Gilyarovsky a dedicat poemului „Femeile rusești” lui Arkhipov, în care a exprimat corect ceea ce a încântat artistul în femeile țărănești Ryazan, Tver și Tambov care l-au slujit în natură. Gilyarovsky a scris că femeile bronzate, pline de soare… Nu le este frică de nimic – Ar trebui să muncească și să râdă! – Cine este mai frumos decât noi? Cine este mai puternic? Provocarea scânteie în ochi… În ele este garanția zilelor următoare. O rază scânteind în imensitate, Puterea patriei mele! Arkhipov se întoarce constant la aceste imagini, fără a se limita la sarcina de a oferi o imagine vie de natură interesantă vizual. Aceste lucrări arată dorința de a oferi o imagine generalizată a forței și frumuseții deosebite a țărănimii ruse. Și dacă Arkhipov scrie un tânăr din satul râzător, un țăran sănătos în vârstă, un păstor înfundat sau un bătrân încruntat, el subliniază, în primul rând, vitalitatea, rezistența, forța fizică și spirituală – acele trăsături naționale ale unui personaj național care au fost întotdeauna inerente țărănimii rusești. Dar în portretele țărănești, el exprimă și ideea de originalitate, cetate și forțe de viață puternice ale oamenilor care au răsturnat țarismul și au distrus sistemul capitalist.
În pânzele lui Arkhipov, colorate, pline de corp, scânteind de bucuria vieții, publicul a văzut o expresie vie a noului care s-a născut în viața și arta Rusiei sovietice. Aceste pânze au fost contribuția artistului la dezvoltarea artei sovietice tinere. În concordanță cu optimismul său față de spiritul vremurilor, munca lui Arkhipov a răspuns cerințelor noii ere prin faptul că a venit din viață, a fost strâns lipită de ea și că a reprezentat și în felul său a rezolvat problema creării imaginii unei persoane noi.