Așteptarea intensă a unui miracol – apariția erei Maitreya, în creștere de la imagine la imagine, primește o „permisiune” patetică-simbolică în a șaptea, ultima lucrare a seriei – „Maitreya Victor”. În pâlcuri de nori roșii pe un cal înflăcărat, Fericitul Rigden-Japo, Domnul țării legendare, se grăbește sub steagul Shambhala, ducându-și armata la ultima luptă spirituală. Un cer în flăcări luminează vârfurile munților îndepărtați, un țărm stâncos cu scufundări rupestre întunecate, încălzindu-se cu razele de nădejde ale unui călător îngenuncheat, înghețat în contemplația rugătoare la picioarele Maitreiei.
Imaginea monumentală a Domnului, sculptată în stâncă, parcă leagă diferite planuri de spațiu-timp. „Două mâini spre cer, ca apel al lumilor îndepărtate. Două mâini în jos, ca o binecuvântare pentru pământ. Știu că Maitreya vine”, după cum descrie N. K. Roerich, terenul stâncos vechi de lângă Maulbek. Combinația de categorii dintre trecut, prezent și viitor se realizează nu numai în logica motivului complot-tematic, ci și în imaginea lui Maitreya, ca și cum ar combina cele trei ipostaze.
Mântuitorul lumii – Maitreya, simbolul Noii Era, „trece” vizibil și invizibil prin toate pânzele seriei, precum și prin mesagerii Săi – călăreții roșii în grabă pentru a îndeplini „ordinele marii înțelepciuni”.
Panza „Maitreya Pobeditel” concentrează și activează nu numai principalele ideologico-semantice, ci și caracteristicile stilistice ale ciclului. Paleta pitorească a artistului, construită pe o gamă extrem de solemnă de tonuri reci și calde contrastante, atinge o intensitate extremă. Deci, culoarea roz „se întărește” până la crimson, albastru-albastru-violet, galben-auriu până la maro catifelat, ciocolată. Și această saturație intensă de culoare, combinată cu o siluetă rigidă și o manieră largă, temperamentală de a scrie, oferă pânzei un mesaj energetic neobișnuit de puternic.
Imaginile care-l înfățișează pe Domnul Șambhala deschid și completează seria. În primul caz, artistul folosește, după cum este indicat, tehnicile picturii tibetane, în toate cele ulterioare – occidentale. Combinația în crearea imaginii-semn a două metode pictoriale aparent exclusiv reciproce simbolizează unificarea Orientului și Vestului în pragul Comunității Mondiale. Seria „Maitreya” a devenit un reper în opera lui N. K. Roerich.
În această serie, pentru prima dată, marile simboluri ale Asiei asociate cu Frăția din Himalaya – Shambhala, Maitreya, Chintamani – și-au găsit întruchiparea picturală. Colecționate într-un singur ciclu, au permis artistului să deschidă corect esoterica estică, dând un indiciu al Marii Realități printr-un motiv specific, legenda și legenda cotidiană.
Seria, împreună cu ciclurile, au marcat începutul unei noi perioade estice în practica artistică a maestrului, asociată cu înțelegerea și reflectarea misteriosului continent – Inima Asiei. Călătoria l-a îmbogățit pe N. Roerich cu imagini, teme, comploturi, culori neobișnuite, determinate de natura muntoasă în sine, care se reflecta direct în sistemul său grafic. În lucrarea pe aceste pânze, s-au format în cele din urmă trăsăturile stilistice ale metodei mature de creație a artistului.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)