Frida Kahlo s-a născut în 1907 în Mexic. Ea a trăit o viață dificilă, dar încercările care i-au căzut în lot nu i-au rupt perspectiva pozitivă asupra vieții, ci i-au umplut munca cu demnitate și sete de viață.
În tablourile sale, dar mai ales autoportretele, Frida Kahlo își transmite cu măiestrie sentimentele: durere, pierdere, inutilitatea eforturilor umane în fața stâncii. Alături de aceasta, în lucrările sale influența artei tradiționale mexicane și a artei europene este vizibilă.
În tinerețe, Frida a avut un accident de mașină și, ulterior, nu a mai putut merge, așa că a pictat în timp ce se culca. Acest eveniment și-a întors viața cu capul în jos, Frida nu zâmbește la niciunul dintre autoportretul ei și nu se observă că trăiește emoții pozitive. Sprancenele aproape fuzionate, antenele pe buza superioară, părul lung negru sunt bine îngrijite sau libere pe umeri, un gât deschis – așa arată în aproape toate autoportretele.
În autoportretele lui Frida Kahlo, se poate simți puterea interioară, care toată viața a ajutat-o să supraviețuiască și să nu se rupă. Umerii ei sunt îndreptați, o privire mândră, un spate drept – toate acestea arată că ea privește neînfricat pe fața soartei, îndurandu-se constant toate încercările care au căzut la lotul ei. Cel mai adesea, Frida a folosit o paletă cenușie, întunecată, care accentuează starea de spirit a portretelor, tristețea, tristețea și smerenia eroinei lor.
Cine poate spune acum despre ce este tristă în portretele sale? Despre imposibilitatea de a deveni mamă după acel accident, despre singurătatea spirituală? Într-adevăr, în ciuda multor admiratori ai talentului și partenerului ei de viață constant, nimeni nu a putut înțelege cu adevărat marea Frida, care ne privește cu privirea străpungătoare din autoportretele ei.