Vopsele uscate – Pyotr Konchalovsky

Vopsele uscate   Pyotr Konchalovsky

Pyotr Konchalovsky – un artist de seamă al secolului XX, al cărui gen preferat de pictură erau vieții. Iar titlul celor mai buni dintre ei este purtat pe bună dreptate de tabloul „Culori uscate” pictat în 1913.

În stadiul incipient al operei sale, Konchalovsky a fost fascinat de ideile cubismului și ale Fauvismului, imitând tehnica de scriere a conducătorilor acestor direcții – Cezanne și Van Gogh. Curse mari groase, culori bogate bogate, un transfer caracteristic de forme și linii – toate acestea se reflectă în natura mortă analizată.

Ce asociații apar cu cuvântul „viață liniștită”? O abundență de fructe și legume, o masă rafinată, izbucnită de gustul deranjant al mâncării? Aceasta este o înțelegere tradițională a vieții imobilizate. Konchalovsky a înfățișat un lucru complet diferit.

Partea principală a imaginii este ocupată de desktopul artistului, plină de tot ceea ce ar putea avea nevoie în procesul de creare a unei capodopere a artelor plastice. Tot felul de sticle și conuri, perii într-un ulcior, un borcan de lipici și solvent, raclete pentru a corecta ceea ce a fost scris, culorile în sine. Contururile obiectelor sunt arătate vag, încețoșate, par să servească ca un simplu recipient pentru culoarea pe care artistul lor a umplut-albastru, roșu, verde, maro, negru. Un carusel colorat cu o fântână curcubeu lovește de pe pânză, transformând o viață nemișcată într-un mozaic luminos de nuanțe de culori.

O masă din lemn, dimpotrivă, este atrasă până la cele mai mici detalii: fiecare fisură din lemn, fiecare linie a desenului său este pictată cu o claritate scrupuloasă. Fundalul imaginii este o perdea albastră profundă, tonul pânzei aducând armonie la revolta culorilor prezentate în prim plan.

O adevărată descoperire în crearea acestei vieți fixe a fost lipirea sticlelor și a tuburilor cu vopseaua acestor etichete. Datorită unei astfel de primiri neobișnuite, artistul a reușit să combine lumea artei și materialul, iar imaginea în sine a fost reînviată și a făcut ca totul să fie descris pe ea tangibil și real.

După ce a înfățișat ceea ce el însuși știa și iubea, Konchalovsky a făcut-o neobișnuit de talentat. „Culorile uscate” astăzi sunt la egalitate cu cele mai mari tablouri ale lumii. Puteți vedea această viață nemișcată în Galeria Tretyakov, unde a fost depozitată cu atenție de mulți ani