Obiectele descrise în imagine apar constant în diferite combinații în tablourile lui Willem Klas Kheda. Alte analogii pot fi găsite din monografia lui Vrom: o viață nemișcată din 1642 într-o colecție privată, Laren; 1643 în colecția Fink, Bruxelles; 1650 la Muzeul Frans Hals, Haarlem și alții.
În plus față de format, Willem Heads sunt cel mai adesea orizontale, natura mortă menționată are multe în comun cu imaginea. Cu toate acestea, monotonia execuției, absența aproape completă a micului frotiu păstos caracteristic lui Willem Kheda, creând textura obiectelor, l-au făcut pe Br R. Wipper să se îndoiască de autorul lui Willem Kheda și să-și asume mâna fiului său Gerrit, ale cărui date și circumstanțele vieții erau aproape necunoscute. . Printre lucrările semnate de Gerrit sau care i-au fost atribuite îndelung, se pot găsi și paralele foarte apropiate.
Întrucât semnătura fără inițiale este caracteristică ambilor stăpâni și au pus-o amândoi pe marginea șervețelului, ca broderia, însăși semnătura de pe imagine nu oferă dovada autorității tatălui sau a fiului.
Încă o dată, analiza Still Life de la National Gallery of Art, Washington, ne-a făcut să reconsiderăm această întrebare. Pictura, în multe feluri similare, semnată și datată din 1650, este definită ca opera lui Gerrit, pe baza unei analize atente a trăsăturilor sale compoziționale și picturale. Prevalența formatelor verticale în Gerrit, opresiunea caracteristică a compoziției, reproducerea mai uniformă a texturii, o netezime mai mare a frotiei care se află în formă, minimizând tehnica preferată de împrăștiere a accentelor de lumină – toate aceste calități caracterizează imaginea de la Washington, precum și această lucrare.
Pictura, se pare, în conformitate cu intențiile autorului, a evocat asocieri cu un anumit cerc de gânduri caracteristice operelor genului Vanitas. Obiectele în sine și dispunerea lor arată semnificația alegorică a operei, unde bunurile materiale sunt simbolizate prin ustensile de argint.
Bucuria și gustul sunt într-o bucată de șuncă. Amărăciunea interioară ascunsă sub o frumoasă „coajă” arată o lămâie. Decăderea și viața scurtă, ca în multe alte lucrări, sunt simbolizate printr-o lumânare.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)