Studiul pomilor de măsline – Claude Monet

Studiul pomilor de măsline   Claude Monet

Opera lui Vincent Van Gogh, Studiul copacilor de măsline, demonstrează „neplăcerea” acută a autorului pentru jocul de lumină și umbră. De regulă, clarobscurul a vizitat rar picturile lui Gog, ca în acest caz, transformând bucățile de măslin într-o pădure densă și mohorâtă. „Măslinii” – o lucrare destul de timpurie pentru artist. Încă reflectă copilăria și narațiunea naivă.

Van Gogh și-a lăsat încercările de a înfățișa natura pe un simplu afișaj de trunchiuri amestecate cu kraplak și tracțiuni rare de perii de coroane verzi. Tabloul a fost scris cu mare atenție pentru a nu deranja calmul și satisfacția unuia în afișarea peisajului real. Vincent nu a adăugat detalii inutile, tufe separate, peluze, dar a scris despre ce era sigur. Acestea sunt niște uriași cu textură goală și ondulări ale planului orizontal al ierbii. Încercând să scrie lumea reală, Van Gogh s-a așezat pe o combinație zgârcită de pete de culoare.

În același timp, fiecare dintre planurile compoziției conținea un multicolor de neconceput – pe urmele impresionismului. O abundență de flori cu aceeași temperatură este prezentă în amprenta cerului. Lăsând singur dragostea loviturilor de perie, artistul a dat dinamica firmamentului, făcând aluzie la mișcarea coroanelor și a vântului mers. Acest lucru se aplică tuturor lucrărilor în care un accident vascular cerebral este tipărit. Tehnica lui Van Gogh era deja bizară. Seamănă cu punctillismul prin principiul aplicării vopselei pe un plan. Peisajul său poate fi comparat cu solzii de pește atât din punct de vedere al afișajului, cât și în esență. Este destul de rece și neprietenos. Și acest lucru este în ciuda riscului. La urma urmei, măslinele sunt asociate cu soarele, căldura și abundența de fructe suculente. Iar imaginea propusă nu este atât de însorită. Natura din studiu nu era vie. O percepție plană conferă peisajului o lipsă de contrast între umbre și evidențe, așa cum am menționat mai sus.

Compoziția este surprinsă cu un accent pe un copac din apropiere, cu o aplecare bizară a trunchiului. Van Gogh a folosit o combinație de vopsea liliac rece și ciocolată pentru a scrie. În unele locuri există verdeață întreruptă pentru a reînvia imaginea. Este evident că mâna autorului nu a funcționat îndrăzneț, lăsând golurile lângă obiecte. În general, studiul merită laude, având în vedere faptul că Vincent Van Gogh nu a avut o educație de artă adecvată. În această pânză pot fi identificate propriile sale percepții despre lume și o comparație a unor forme simple ale naturii cu corpul uman. S-ar putea ca formele să fie ușor exagerate și motivul peisajului să fie „îndepărtat”, dar acesta este întregul autor: „Exagerez, uneori schimb motivul, dar totuși nu inventez întregul tablou: dimpotrivă, îl găsesc pregătit în natură. întrebarea este cum să o scoți de acolo „.