Una dintre cele mai izbitoare și profunde lucrări ale lui Boccioni – „Starea sufletească”. Într-o serie de pânze, se presupune că scrie „starea mentală” a artistului însuși și a lumii din jurul său. Liniile nervoase, cristale stratificate aleator una peste alta creează un fundal de subconștient haotic, imagini „degenerează” din acesta, care, la rândul lor, determină privirea să se asocieze cu animale, mașini, oameni. Figurile obscure ale cuiva și chipurile încețoșate apar pe neașteptate, „plutind” din străzile din spate ale lumii artistice și intuitive a lui Boccioni.
Începând urmând „preceptele” lui Marinetti, fondatorul futurismului italian, Boccioni însuși devine treptat un teoretician într-o nouă direcție în pictură. Un amestec de lucruri foarte îndepărtate unele de altele, o îndepărtare de dorința de a completa compoziția, ca și cum ar deschide-o din interior, lăsați în spațiul înconjurător și astfel dezvăluie esența lucrului în sine sunt caracteristice operei lui Boccioni.
Artistul se remarcă prin nesocotirea sa pentru forma ca atare, propria abordare a schemei de culori a compoziției. Țipăturile și fantomele au fost combinate în operele sale, uneori ideea însăși de armonie și integritate picturală a fost refuzată. Cu „lucrurile sale” din sculptura lui Boccioni deja la începutul secolului XX. a pus bazele viitoarei direcții în artă – arta pop.
În 1915, Boccioni, din proprie inițiativă, s-a alăturat rândurilor trupelor obișnuite și a murit în curând, devenind o victimă a întâmplării – căzând dintr-un cal. După ce și-au pierdut liderul și stăpânul, un grup de futuristi italieni s-a despărțit curând.