Ivan Ivanovici Șișkin, ca niciun alt pictor peisaj, a reușit să surprindă în pânzele sale atât caracterul poporului rus, cât și aspectul naturii naționale. În imaginea peisajului artistului, sună ca „spiritul și imaginea unui spațiu mare, puternic” numit Rusia.
În ultimul deceniu al vieții sale, artistul este plin de o putere creativă uimitoare. În acea perioadă, o nouă temă a intrat în arta internă – tema pădurii ca simbol al puterii rusești. Imaginea unei imense și impresionante păduri de conifere a întruchipat întreaga unicitate a peisajului național. Ne confruntăm cu un artist care afirmă un ideal pozitiv – frumusețea și puterea naturii sale native.
Mai mult ca niciodată, rolul luminii în peisajele sale este în creștere, abilitatea redării culorilor este îmbogățită, însăși percepția naturii devine mai intimă. Simplu, s-ar părea, poveștile diferă în profunzimea experienței emoționale. Dar metoda creativă realistă a lui Shishkin, bazată pe un studiu profund asupra naturii, rămâne neschimbată. Admirația lui pentru natură nu s-a amețit de-a lungul anilor. Recenzorii expozițiilor de artă călătoare au scris că, apropiindu-se de peisajele lui Shishkin, simțiți mirosul de pin și doriți să inspirați adânc, ca într-o pădure.
Umbrele ușoare alunecă peste crustă, cad la pământ. Aerul este parcă plin de căldură. Înfățișând trunchiurile luminate sau umbrite, iar în distanța copacilor vizibili chiar până în vârfuri, Șișkin dă impresia unei păduri mari, spațioase și luminoase. Tăind vârfurile copacilor cu un cadru, întărește impresia unei înălțimi copleșitoare de copaci, care par să lipsească de spațiu pe pânză.
Pini subțiri minunate sunt date în toată frumusețea lor plastică. Scoarța lor solzoasă este vopsită folosind multe culori. În imagine nu există un singur fragment scris de o mână indiferentă, obișnuit de abilitate. Artistul pare să trăiască o viață cu natura înfățișată de el.