„Portretul Commodore Keppel” a făcut numele lui Joshua Reynolds și a devenit primul pas al scării care l-a dus foarte curând la faimă. Artistul a pictat această imagine în semn de recunoștință pentru Keppel, dar a fost în atelierul său timp de șaptesprezece ani înainte de a fi predat destinatarului. Se pare că Reynolds a păstrat portretul pentru a impresiona potențialii clienți.
„Portretul lui Commodore Keppel” demonstrează nu numai capacitatea autorului de a „atrage fețe”, ci și abilitățile sale remarcabile ca „povestitor”. Privind imaginea, putem înțelege cu ușurință trăsăturile personajului personajului său principal și natura activității sale. Reynolds literalmente „s-a îndrăgostit” de clienți, cu această capacitate de a spune povestea persoanei care este înfățișată în vopsele.
Augustus Keppel este înfățișat în portret într-o poză care amintește de pozele statuilor antice. Fundalul mării în acest caz nu numai că ne vorbește despre profesia lui Keppel, dar, alături de atmosfera generală a peisajului care îl înconjoară, sugerează dorința sa de aventuri nechibzuite și periculoase. Scris la scurt timp după întoarcerea din Italia, „Portretul Commodore Keppel” indică faptul că artistul a studiat cu atenție și gândire lucrările maeștrilor renascentiste și arta antică. Acest lucru este clar demonstrat de postura lui Augustus Keppel. Dar nu numai ea. Ruinele „antice”, împotriva cărora este înfățișat eroul imaginii, ne oferă motive să credem că autorul a examinat cu atenție structurile arhitecturale antice ale Romei și împrejurimile sale. Umbrele profunde de fundal contrastează brusc cu partea luminos luminată de ce brațul Kepplea întins înainte arată deosebit de important. Toate acestea fac ca portretul lui Keppel să fie suculent și voluminos.
Conduși de dorința de a urma vechii maeștri în orice, Reynolds a recurs adesea la tehnici experimentale, amestecând vopselele cu ulei cu ingrediente care au dat mai întâi efecte uimitor de frumoase, dar foarte curând au început să distrugă imaginea din interior. Unul dintre aceste ingrediente „insidioase” a fost bitumul, întunecarea și fisurarea rapidă. Dar și alte „inovații” au provocat daune considerabile pânzelor Reynolds.
De exemplu, destul de des artistul a amestecat vopsele cu ceară sau albus de ou, aplicându-le în mai multe straturi. Vopselele amestecate diferit aveau timpi de uscare diferiți și, aplicate în straturi, încrețite și crăpate. În plus, maestrul a folosit destul de des pigmenți în general neverificați, care au dispărut în doar câțiva ani. În ceea ce privește „Portretul lui Commodore Keppel”, atunci, lucrând la acesta, Reynolds, cu siguranță, a folosit ceară și gudron, care a fost motivul stării deplorabile în care se află acum această imagine.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)