Signac, un cunoscut inveterat al bărcilor, descoperitor de locuri favorabile pictorului – anul trecut a „descoperit” Collioure, în curând „se va deschide” Saint-Tropez, – Sera a sfătuit să plece vara pe coasta Calvados, în orașul Port-en-Bessin, unde a călătorit în începutul carierei sale timp de trei ani consecutivi – în 1882, 1883 și 1884.
În acest mic port de pescuit cu o populație mică și muncitoare, Sera va începe o muncă serioasă: folosește teoriile lui Charles Henry într-o serie de peisaje, încercând să evite aplicarea superficială a acestor teorii. Nu intenționează să se abată de la niciuna dintre prevederile omului de știință, dar, în același timp, va încerca să le includă într-un sistem mai complex, care păstrează profunzimea și perspectiva din imagine, fără a-și pierde valoarea decorativă. Provocarea aruncată de Sera este cu adevărat uluitoare. El își stabilește sarcina – nu mai puțin, nici mai puțin – pe de o parte, tratează imaginea ca pe o suprafață plană cu două dimensiuni, iar pe de altă parte, îi conferă o a treia dimensiune, datorită prezenței perspectivei.
În cele din urmă, artistul și-ar putea permite să interpreteze liber, să zicem, punctele de vedere ale stâncilor sau terasamentelor din Port-en-Bessin, schimbându-le la discreția sa. Însă, pentru a face acest lucru, este împiedicat de respingerea imaginației, respingerea care nu poate fi explicată doar prin neîncrederea lui Sera față de ceea ce este dincolo de rațiune, el vine din adâncul naturii sale. Ca artist, Sera aparținea unei rase rare de oameni, fascinați de realitate într-o asemenea măsură încât nu sunt capabili să o distorsioneze – nu se vor găsi niciodată cuvinte pentru ei. În cazul Sera, nu se vor găsi vopsele. Astfel, el trebuia să găsească peisaje care să corespundă planului său. Iar căutările l-au dus adesea în locuri inaccesibile.
În aproape toate lucrările, Sera încearcă să câștige pariul pe care l-a făcut cu el însuși. El expune diverse elemente ale portului marin, construite după legile perspectivei, la deformări minore, obținând un efect decorativ. Deci, în Macarale și Clearance-ul din Nori, norii sunt îngrămădiți deasupra mării cu linii șerpuitoare. Pe pânza „Intrare la ieșire” marea este punctată cu umbre de nori invizibili. Acest lucru se manifestă și mai clar în tabloul „Duminică”, în care țesăturile de drapel sunt date pliuri ondulate, care, din punctul de vedere al realismului strict, ar putea fi considerate de prisos: de fapt, ele sunt explicate doar prin dorința unui efect decorativ. Datorită acestui artist, a fost surprinzător posibilitatea de a combina două astfel de sarcini diferite în porturile marine scrise în Port-en-Bessin.
Sulful introduce în compoziția picturii sale por-en-Bessensky „Podul și terasamentele”, care nu mai fuseseră prezentate la niciunul dintre porturile sale marine. Pe lângă mai multe siluete pe fundal, în prim plan se afla un ofițer vamal nemișcat, un copil și, de asemenea, o femeie cu un fel de povară. Înghețat, pietrificat – cu siguranță. Dar prezența lor încalcă singurătatea absolută caracteristică marinelor artistului. Viața invadează regatul său singur, cufundat într-o amorțeală indescriptibilă – regatul mării, coastelor și porturilor marine.
Și ca și cum această creștere a vieții de pretutindeni și forțele vitale reținute o perioadă, strălucirea, a început brusc să se desprindă, să se răspândească oriunde este posibil – artistul a fost întotdeauna pătruns în a suprima, a alunga viața de zi cu zi monotonă și aspră – acea forță întunecată, care dă naștere tuturor viețuitoarelor și o condamnă la moarte în mod spontan, asumându-și diverse forme de atac, într-un impuls orb și triumfător.