Van Gogh a terminat lucrarea la acest tablou în 1887. Pe ea și-a înfățișat iubitul său râu Sena. Când era la Paris, venea mereu la râu, admirându-i peisajul. Iubea podurile care treceau prin acest râu pitoresc.
Această imagine este pictată în tonuri luminoase, saturate, care creează bucurie, energia admirației pentru natură, jocul soarelui. Orice altceva, așa cum era, dispare în razele soarelui, care se extind până la case, poduri, cer. Soarele ocupă un rol major în imagine, preia întregul gând, transmite profunzimea imaginii. Orice altceva rămâne, așa cum era, în umbră, dar nu dispare în umbra soarelui, ci, dimpotrivă, reflectă toate obiectele. Poduri, apă, cărămizi – totul este arătat în culori aprinse.
În același timp, imaginea este plină cu și mai multă lumină, pare mai însorită. Vopselele folosite de artist conferă dispoziție, optimism, speranță, credință, veselie. Van Gogh fierbe în viață, este nepătruns, în mișcare perpetuă. El percepe toate obiectele ca fiind observații, un fenomen vital.
Artistul din imaginea sa nu descrie, ca atare, procesul apusului. El descrie soarele în general, în întregime. Încearcă să transmită razele soarelui împrăștiate pe pânză. Aceste raze nu sunt cunoscute de unde vin și nu se știe unde conduc. Ei sunt aici, trăiesc în această imagine, sunt aici, se adună peste toate obiectele și absorb întreaga imagine.