Peisaj în Ильle-de-France – Paul Cezanne

Peisaj în Ильle de France   Paul Cezanne

Paul Cezanne este un reprezentant al picturii post-impresioniste. Modul creativ al lui Cezanne este extrem de individual, complex, deoarece îmbină trăsăturile picturii academice și, într-o măsură mai mare, impresionistă. În același timp, opera lui Paul Cezanne a străbătut în mod inerent direcția impresionismului.

Paul Cezanne a fost destul de celebru printre artiștii francezi, cu toate acestea, a reușit să obțină recunoaștere autentică abia la sfârșitul vieții. Cezanne a mers mult timp la propriul său stil artistic. Și la final, stilul său de imagine este încă unic și găsește mulți cunoscători din întreaga lume. Artistul a preluat foarte mult modelarea și percepția culorilor din partea impresionistilor, dându-și în timp pânzele ideea principală în artă diferită de pictura impresionistă. Într-adevăr, fără o idee, arta încetează să mai fie semantică, încetează să mai fie un simbol cultural.

Paul Cezanne a lucrat în multe genuri picturale, mai ales că a fost capabil să peisajeze. Una dintre lucrările de peisaj timpuriu poate fi considerată „Peisaj în Ильle-de-France”, creată de artist în 1865. Astăzi, pânza se află într-o colecție privată. „Peisajul din Ильle-de-France” este scris în tehnica picturii în ulei, în timp ce stilul artistic al lui Paul Cezanne distruge acest efect al straturilor dense de vopsea în ulei. Frigile sunt aplicate inegal, impetuos, asemănând cu o schiță de acuarelă, cu un desen transparent de aer plin. Peisajul este caracterizat de viață într-o clipă, o schimbare a senzațiilor senzoriale. În fiecare dintre tablourile sale, Cezanne a creat o realitate specială și mereu nouă. Artistul a văzut și a înțeles lumea din jurul său în felul său. În felul său, el a întruchipat această lume pe pânzele sale. Adesea această lume părea prea turbulentă și dezintegrată în fragmente,

Multe lucrări din Cezanne din această perioadă pot fi numite linie de frontieră, punct de cotitură. Inclusiv „Peisaj în Ile de France”. În ciuda faptului că acest peisaj este caracterizat în principal de arta impresionismului, lucrarea are și o serie de tendințe post-impresioniste vizibile. Aceasta este o neglijare a desenului și a clarității academice a liniilor, aceasta este o mișcare ascuțită, lină atunci când se aplică vopsea, aceasta este lovitura măturată, poezia și visarea imaginii în sine.

Imaginea cerului în peisaj seamănă cu mișcarea multidirecțională a valurilor în timpul unui vânt puternic. Suprafața cerului în sine este nervoasă, de parcă unele straturi de vopsea se năpustesc pe altele, se mușcă unele de altele formând noi combinații și nuanțe. Peisajul nu este plin de aer, ci de rafale de vânt. Vântul a zguduit întinderea cerului, a deranjat copacii și „marea” verde a Ile de France. Tabloul conține mult mai mult decât straturile colorate; tabloul deschide o privire spre Ile de France, într-o zi luminoasă, plină de aer și căldură.