Pe terasă (Două surori) – Pierre-Auguste Renoir

Pe terasă (Două surori)   Pierre Auguste Renoir

Renoir s-a distins prin constanță față de locurile și peisajele sale preferate. Unul dintre aceste locuri a fost restaurantul familial House Furnes, în care pictorului îi plăcea să fie. Aici au fost pictate o serie de portrete, „Mic dejun cu cană” și „Două surori”.

Imaginea are un nume dublu – „Două surori” și „Pe terasă”, iar în echitate, merită menționat că aceste nume ar trebui să stea la fel. Primul nume a fost dat picturii chiar de Renoir când a terminat lucrarea, cel de-al doilea nume „Pe terasă” a fost inventat pentru pânză de către primul său proprietar Paul Duran-Ruelle, colecționar și patron al impresionistilor francezi.

Pentru fundal, maestrul a ales terasa pitorească a Casei Furnes, de unde s-a deschis o priveliște frumoasă asupra Senei. De-a lungul balustradei, Renoir a înfățișat două surori. Artistul a scris din natură și astăzi se știe sigur că în viață două modele nu erau rude. Rolul surorii mai mari a fost făcut de Jeanne Darlo, viitoarea actriță, care are doar 18 ani și este încă departe de faimă. Mai târziu, vedeta ei nu va arde mult, ci strălucitor pe cerul Comedy-Francaise, și chiar mai târziu, va deveni un producător de ciocolată păstrat, niciodată nu s-a căsătorit. Numele fetiței, sora mai mică, precum și orice alte informații nu au fost păstrate.

Renoir a petrecut 4 luni pentru a crea opera. Se știe că, cu un an înainte, pictorul încerca deja să o înfățișeze pe fată în același peisaj, dar modelul era lipsit de farmec, deși era foarte drăguță și fragilă. Un an mai târziu, Renoir a decis să încerce din nou, complicând compoziția și complotul – acum acesta este un portret dublu, în care peisajul ocupă un loc important. Scrisorile artistului către criticul Dure sunt păstrate, unde se plânge că luptă cu flori și copaci, cu un portret al femeilor și copiilor, vorbind despre noua sa lucrare.

Într-adevăr, uitându-ne la imagine, nu ne putem surprinde decât cât de bine gândite sunt detaliile din spațiul artistic al operei. Protagonistul imaginii nu este una dintre surori, ci lumina. Lumina care joacă în culorile copacilor înfloriți se reflectă în suprafața apei râului, cu un iepuraș sărit pe pălăria celei mai mari dintre surori, luminează trăsăturile moi, frumoase ale fețelor eroinelor. Datorită acestei lumini, întreaga imagine este plină de culori strălucitoare și „respiră” veselie.

Creând opera sa, ca oricare alta, maestrul s-a concentrat în primul rând pe pictură decât pe fiabilitatea conținutului. Culoarea, lumina, armonia au fost componentele principale, motiv pentru care coșul cu bile de ață pe poala surorilor arată atât de organic aici, deși acest element este ilogic în conținutul pânzei, de parcă fetele ar fi fost surprinse în interior.

O pânză minunată a fost în mâinile a trei colecționari celebri – Duran-Ruel, Efrussi, Coburn, până când a fost legată de ultimul Institut de Artă din Chicago.