21 ianuarie 1818 Artistul romantic german Caspar David Friedrich a surprins pe toată lumea. Deja în vârstă mijlocie și singur, simțindu-se doar în particular cu natura, retras de obicei, chiar brusc, și numai în compania celor mai apropiați prieteni devenind infecțios veseli și cordiali, s-a căsătorit neașteptat cu Carolina Bommer. „Cât de mult s-a schimbat în viața mea când am trecut de la” Eu „la” Noi! „, A exclamat Friedrich într-una dintre scrisori.” Vechea mea casă simplă a devenit complet de nerecunoscut, curată și confortabilă și nu pot obține suficient de mult. ” Nu doar casa s-a schimbat. Carolina întotdeauna veselă, pe care nimeni nu o văzuse vreodată într-o dispoziție proastă, știa surprinzător cum să calmeze un artist temperat și impulsiv. Fericirea în dragoste a adus fericire și creativitate: 1818 a devenit unul dintre cele mai roditoare din viața lui Frederic.
O navă ușoară plutește pe mare. Un bărbat și o femeie s-au așezat pe nasul său, se țin de mână, iar ochii sunt fixați la orizont, unde au apărut deja spirele și casele orașului. Această imagine a fost pictată imediat după luna de miere a soților Friedrich de pe insula Rügen din Marea Baltică, pe care artistul o iubea atât de mult. Și, prin urmare, este considerat cel mai rar caz de reflectare a unui eveniment specific în opera sa, iar în figurile ei se văd portrete romantice ale lui Frederick și Carolina.
Acest lucru este parțial adevărat, dar doar parțial. La urma urmei, Frederick nu a „chinuit” niciodată privitorul copiind cu exactitate natura: cel care îndrăznește să facă asta „își asumă rolul Creatorului, dar în realitate este doar un prost”. El a pictat întotdeauna ceea ce i s-a dezvăluit privirea interioară, a căutat să transmită sentimentele profunde și puternice care s-au născut în inima lui, care au simțit prezența lui Dumnezeu în orice. „Încercați să vă închideți viziunea trupească”, i-a scris unul dintre studenți, „pentru a vedea mai întâi imaginea viitoare cu o privire spirituală, apoi pentru a o lumina cu o lumină interioară care vă va ajuta să vedeți în întuneric și să separați esența subiectului de manifestările sale externe” – și el sfânt a respectat această regulă.
Frederic a iubit vârfurile de munte și molidul, vârtejurile și furtunile de zăpadă, dar mai ales marea și navele… Și toate aceste imagini, văzute de privirea spirituală a artistului, prind viață pe pânză datorită modului său naturalist și vorbind despre relația dintre suflet și Dumnezeu, nu pot fi înțelese pe deplin numai cu ochi fizici. Compoziția tabloului „Pe o barcă cu pânze” este neașteptată pentru începutul secolului al XIX-lea: marginea inferioară a pânzei taie puntea, iar noi parcă suntem într-o barcă cu pânze și chiar simțim mișcarea ei – datorită ruloului ușor al catargului. Friedrich își trage aproape toate personajele din spate – și invită privitorul să le ia locul. Contemplatorii din tablourile sale sunt întotdeauna dublurile noastre, este întotdeauna noi. Dar poziția din spate a figurilor semnului nu este doar din acest motiv: dacă personajul ar fi întors spre noi, ne-am angaja să-l considerăm – frumos, nu frumos, ce poartă,
O femeie și un bărbat nu se uită între ei – uniți de iubire, ei privesc în aceeași direcție. Contururile orașului tocmai au apărut în ceața de zor. De asemenea, nu este întâmplător: „Zona învăluită în ceață”, a scris odată Friedrich, „pare mai largă, mai înaltă, accentuează imaginația, așteptăm cu nerăbdare ceva” Cu gânduri, speranțe și vise, iubitorii sunt deja în acel oraș – în viața pe care în așteptare și care abia începe. Și împreună cu ei ne îndreptăm și noi spre orașul frumos de la orizont și așteptăm cu nerăbdare începutul unei noi etape în destinul nostru… Svetlana Obukhova.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)