Această imagine este interesantă nu numai din punctul de vedere al artei portretului copiilor în lucrările lui Renoir, dar reprezintă și o nouă etapă în dezvoltarea scrierii sale picturale, numită în critică „copilărească” sau „uscată”. Privind această imagine, se pare că Renoir a abandonat fundamental toate tehnicile inerente impresionismului.
O linie clară, o siluetă clară, un desen elaborat în cele mai mici detalii, excludea complet orice incertitudine a petelor colorate. Toate figurile, obiectele, detaliile individuale, chiar până la capetele de flori roșii și mânerul ondulat al ferestrei, sunt pictate și pictate de Renoir cu cea mai mare scrupulozitate. Parchetul scânteie cu picioarele scaunelor, o canapea, o masă reflectată în ea. Pereții camerei, servind ca fundal pentru portret, uimesc cu modelul precis al panourilor și nișelor care transmit relieful pereților casei.
Întreaga compoziție a tabloului seamănă cu o frescă, unde aproape trei figuri de mijloc ale copiilor lui Berar sunt așezate de-a lungul liniei de mijloc a pânzei, iar din partea stângă, păstrată în tonuri de albastru rece, compoziția se îndreaptă spre partea dreaptă, pe care sunt amplificate tonurile calde, până la un ocru galben strălucitor și culorile portocaliu și roșu. Această mișcare a culorilor este susținută de un model clar, aproape conturat, al figurilor fetelor, de la o Margarita de zece ani, întinsă pe o canapea cu o carte în mâini, și de o Lucy, în vârstă de patru ani, care se sprijină pe genunchii surorii sale mai mari, Martha.
Fețele figurilor extreme sunt întoarse una spre cealaltă și nu există niciun loc între ele pentru accidente de compoziție care au fost atât de caracteristice lui Renoir mai devreme. Acest portret de grup al unui copil accentuează particularitatea dezvoltării tehnicii compoziționale și picturale a lui Renoir la mijlocul anilor 80 … „