După ce s-a mutat la Paris, Van Gogh își schimbă radical părerile cu privire la pictură. Impresionat de ideile impresionismului, el acum caută să arate ceea ce a văzut așa cum este, cântând în fiecare dintre lucrările sale acele culori care îmbogățesc totul din jur cu lumină naturală. Pentru a elabora aceste opinii în practică și a deveni impresionist în sensul deplin al cuvântului, pictează peisaje din natură, iar în timp ce acasă, realizează multe producții de fructe și flori.
Unele dintre viețile nemișcate din această perioadă pot fi numite adevărate capodopere ale picturii impresioniste. Unii ilustrează pur și simplu dezvoltarea cadoului colorist al lui Van Gogh. În această lucrare, se pare că cele două maniere ale artistului se ciocnesc – fostul clasic, bazat pe utilizarea nuanțelor pământești mutate, și noul, strălucitor, colorat și luminos. Datorită acestui fapt, este impresionantă inconsecvența coloristică și alb-negru dintre elementele individuale ale vieții nemișcate, care o privează de integralitate și armonie.
Fundalul este scris cu lovituri de nuanțe de galben și liliac contrastante. Mișcările rapide, multidirecționale ale periei creează iluzia de pâlpâiri colorate, ceea ce transmite un joc ușor de lumină pe suprafața mesei. Un coș de liliac scris în aproape o culoare iese în evidență pe acest fundal pitoresc.
Cu precizie grafică, sunt prezentate toate nuanțele țesăturii sale. Fructele sunt, de asemenea, lipsite de imagine, autorul își conturează contururile cu o culoare închisă, ceea ce face ca umbrele să fie adânc rezonabile. Se poate presupune că studiul a fost scris în mai multe sesiuni în condiții de iluminare diferite.