Mikhail Matyushin nu a fost doar un artist minunat, ci și un profund teoretician în domeniul artelor plastice. Fiind într-o continuă căutare a unei noi întruchipări de idei creative, a efectuat experimente interminabile în pictură, căutând manifestarea pe pânză a unei imagini unice a naturii. Conform designului lui Matyushin, ochiul uman ar trebui să vadă imaginea în ansamblu, fără să o împartă în părțile sale componente. Numai integralitatea are sens. Astfel, artistul a reușit să creeze o singură imagine a lumii, a cărei armonie este obținută prin fuziunea vederii și auzului, gândirii și atingerii.
Pictura „Mișcarea în spațiu” este una dintre principalele lucrări ale artistului, unde principiile teoriei construite de el au fost reflectate în mod clar.
Pânza nu va surprinde privitorul cu un complot complex și punerea în scenă a imaginilor, plasticitatea formelor și expoziții neobișnuite. Toate acestea pur și simplu nu sunt acolo. Imaginea prezintă dungi diagonale multicolore care trec din colțul din stânga jos în dreapta sus. Acest „curcubeu” este umbrit de fundalul modest al pânzei, realizat într-o culoare neutră de un gri pal. Tonurile benzilor sunt selectate astfel încât, interacționând între ele, să completeze imaginea cu o senzație spațială și să facă imaginea plană tridimensională. Dungile colorate, unite printr-un impuls comun, se îndreaptă către un obiectiv specific, care este clar numai pentru ei, și pare a fi pe cale să se desprindă de pânză.
Multicolorul imaginii nu dăunează ochilor. Pe baza prevederilor teoriei și doctrinei interacțiunii a 3 culori, artistul a reușit să-și creeze o imagine destul de armonioasă. Scris pe un fundal neutru, culoarea principală, atunci când este percepută de ochiul uman, creează o a doua culoare contrastantă, în jurul său. Apoi creează un al treilea ton suplimentar.
În ciuda aparentă simplitate și îndreptare a operei, această imagine, împreună cu operele suprematiste ale lui K. Malevich, este culoarea artei avangardiste rusești.