Opera lui N. Kasatkin a fost una dintre etapele finale ale dezvoltării artei picturii a Rătăcitorilor. Picturile artistului au arătat lumii imagini noi ale unor noi eroi caracteristici erei emergente a schimbării socio-politice.
Kasatkin a acordat multă atenție vieții tinerilor, în curs de dezvoltare rapidă a proletariatului rus. Viața neîndulcită a oamenilor săraci muncitori a fost cunoscută artistului încă din copilărie. Respectând sincer oamenii muncii, el a căutat să-și dedice munca într-o adevărată înfățișare a vieții lor grele, cu necazurile și bucuriile ei. În același timp, viața minerilor era de un interes deosebit pentru Kasatkin. Artistul a vizitat chiar în repetate rânduri Bazinul Donețk pentru a înțelege mai bine și a transmite mai exact pe pânză laturile vieții lucrătorilor de mină de cărbune. La început, minerii erau neîncrezători față de intrus. Alarmați de zvonurile potrivit cărora Kasatkin era de fapt un detectiv regal secret, au planificat chiar să regleze accidentul – să-l arunce pe artist într-o mină. Dar după ce au găsit un limbaj comun cu el, s-au împrietenit și chiar au făcut poze împreună.
Înconjurat de o echipă strânsă de muncitori și muncitori din bazinul Donețk, Kasatkin a creat imagini frumoase în puterea sa și credința într-un viitor luminos. Cele mai de succes dintre ele au fost imaginile cu femei. Un exemplu viu este pictura Minerului, ca mărime modestă, dar bogată în conținut spiritual.
O mică schiță scrisă din natură are loc în mândria colecției de tablouri remarcabile ale Galeriei de Artă Tretyakov. În centrul pânzei se află o fată tânără, muncitoare a minelor Donbass. În aspectul ei batjocoritor, mândru și, în același timp, relaxat, poartă încredere calmă în ea însăși și puterea ei – un semn distinctiv al clasei muncitoare în creștere rusească. Incredibil de fermecător, care radiază căldură internă și energie inepuizabilă, tânărul miner captivează privitorul la prima vedere. Dulce și feminin pe de o parte și decisiv și plin de viață pe de altă parte, ea captivează cu spontaneitatea și deschiderea ei.
Să dezvăluie lumea complexă interioară a eroinei din imagine, să-i arătăm sentimentele și gândurile – sarcina pe care Kasatkin și-a pus-o pentru el, creând „Minerul”. Compoziția tabloului ales de artistul lucrat pentru a rezolva problema: figura lucrătorului este aproape aproape de cadru, minerul este imaginea principală, care ocupă cea mai mare parte a pânzei. Kasatkin folosește un mediu minim, acordând toată atenția transferului de plastic viu al feței curate și mâinilor feminine, prescriind detaliile rămase în mod generalizat.
La miner – o veche geamă cenușie ponosită și odată ușoară, fusta decolorată în timp, aruncând o privire timidă sub un șorț uniform. Dar sărăcia aparentă a ținutei nu atrage atenția – peria stăpânului nu a arătat mizeria și simplitatea rochiei, ci bogăția lui pitorească.
Paleta de culori a imaginii nu este foarte diversă și luminoasă. Tonul predominant este gri, culoarea tipică a tuturor site-urilor mele. Dar un gri simplu, după voia artistului, este pictat pe o pânză într-o împrăștiere a nuanțelor – aici este un gri puternic afumat, și o perlă deschisă, albastru-gri și aproape negru. Frumusețea dezvăluită în simplitate conferă imaginii un farmec elegant și lumină interioară. Caracterul eroinei înfățișată corespunde stilului de scriere retras cu exactitatea verificată a desenului în care este realizată poza. Împreună formează o imagine holistică, armonioasă și completă.
Kasatkin este numit pe bună dreptate un artist inovator care a creat lucrări avansate din punct de vedere cultural. Optimismul și încrederea în sine, frumusețea fizică și spirituală a unui om muncitor sunt principalele trăsături ale eroilor unui stat nou născut. Imaginile miner și similare scrise de Kasatkin au devenit punctul de plecare în formarea și dezvoltarea picturii sovietice, o nouă lume de sentimente și idei.