Opera lui Monet a luat acum o nouă direcție; acest lucru a devenit evident atunci când, în 1891, a expus la Duran-Ruel o serie de cincisprezece tablouri înfățișând stânci de fân în diferite momente ale zilei. Potrivit acestuia, el a presupus inițial că două pânze sunt suficiente pentru transferul unui obiect în condiții de iluminare diferite – una pentru vreme înnorată, cealaltă pentru soare. Dar, lucrând la aceste fagure, a descoperit că efectele luminii se schimbă constant și a decis să păstreze toate aceste impresii pe o serie de pânze, lucrând pe ele pe rând, iar fiecare pânză era dedicată unui efect specific. Astfel, el a încercat să obțină ceea ce el a numit „instantaneu” și a susținut că este foarte important să încetezi să lucrezi la o singură pânză imediat ce se va schimba lumina și să continue în continuare, „
Seria lui de Stogs a fost urmată de o serie similară de Topolis, fațadele Catedralei din Rouen, vederi ale Londrei și nuferi care cresc în iazul grădinii sale din Giverny. În efortul de a observa metodic, aproape cu acuratețe științifică, schimbările continue ale luminii, Monet a pierdut imediatitatea percepției. Acum era dezgustat de „lucrurile ușoare care sunt create într-un singur impuls”, dar în aceste „lucruri ușoare” darul său s-a manifestat prin surprinderea în prima impresie a splendoarei radiante a naturii.
Persistența cu care a concurat acum cu lumina era contrară experienței și talentului său. În timp ce picturile sale oferă adesea o soluție strălucitoare la această problemă, problema în sine a rămas un experiment pur și a impus restricții severe.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)