Pictura Parmigianino „Madona cu Sf. Margarita și alți sfinți”. Dimensiunea imaginii este 222 x 147 cm, ulei pe lemn. Numele complet al tabloului este „Madona cu Sf. Margareta, Apostolul Petru, Sfântul Ieronim și Arhanghelul Mihail”. În evoluția manierismului, se pot urmări două etape principale.
Primul dintre aceștia acoperă anii 20-30 ai secolului al XVI-lea și include opera unui număr de pictori din cercul romanesc toscan și emilian. Deja în acești ani, manierismul este definit ca o direcție care se opune aspirațiilor avansate ale artei italiene bazate pe tradițiile renascentiste. Michelangelo, o serie de maeștri ai Veneției și a terestrei, rezolvă într-o atmosferă de reacție feudală în continuă creștere a unor noi probleme ridicate de realitate, tema complexității tragice a relației dintre individ și lume, din poziții de renaștere umanistă.
Păstrând credința în semnificația omului, ei dezvoltă și îmbogățesc principiile realismului renascentist, întruchipând figurativ ideile cele mai relevante ale vremii lor. În același timp, adepții manierismului în această perioadă tulburată pictează mai ales pe subiecte biblice, concentrându-se mai mult pe frumusețea externă a modelelor înfățișate.
Compozițional, această imagine este construită pe principiul mișcării continue „serpentină-spirală” către centrul imaginii, în ciuda faptului că personajele evenimentului înfățișate în imagine sunt în pace relativă. Ținând cont că personajele principale ale multor tablouri ale artistului italian sunt Maica Domnului cu micul Hristos, o astfel de soluție compozițională este justificată.
În ultimii zece ani și câțiva ani din viața sa scurtă, Parmigianino a interpretat trei dintre cele mai bune picturi ale sale religioase – „Madona cu Sf. Margarita și ceilalți sfinți”, „Madona cu un trandafir” și ilustra „Madona cu gât lung”, care a devenit testamentul său original de creație.