Isle of Wight – Berthe Morisot

Picturi similare:

1. Eugene Manet pe insula Wight – Berthe Morisot Creând imaginea „Eugene Manet pe insula Wight”, Berthe Morisot face mai întâi un portret al soțului ei. Ea îl înfățișează uitându-se prin fereastră la trecători...
2. Portretul lui Edma Pontillon – Berthe Morisot „Portretul madamei Edma Pontillon” de Berthe Morisot pictat în 1871. Edma Pontillon este înfățișată în portret într-o „poziție interesantă”. Trebuie menționat că scrisul sau fotografierea...
3. Coase – Berthe Morisot În vara anului 1881, Eugene și Berthe Manet locuiau în Bougival. Acest sat de lângă Versailles, care a fost un sat inconștient, până la momentul...
4. Hortensia (Două surori) – Berthe Morisot Spre sfârșitul vieții, Berthe Morisot încearcă să combine cele două mari pasiuni ale sale: pictura și dragostea pentru fiica sa. Mama și fiica se plimbă...
5. Lecție în grădină – Berthe Morisot Într-o zi însorită de primăvară din 1886, deja un artist recunoscut, Berthe Morisot scrie „O lecție în grădină”. Eugene Manet și Julie stau pe o...
6. Vara – Berthe Morisot Artistul francez, reprezentant al impresionismului, Berthe Morisot a fost nepoata celebrului J. O. Fragonard și, poate, a moștenit de la bunic ușurința uimitoare a modului...
7. Eugene Manet cu fiica sa din Bougival – Berthe Morisot La 14 noiembrie 1878, Berthe Morisot și soțul ei, Eugene Manet, au avut o fiică, Julie. Potrivit Berta însăși, rolul mamei sale a fost dificil...
8. La leagăn – Berthe Morisot După întâlnirea cu Eduard Manet, Berthe Morisot își schimbă radical stilul de pictură, eliberându-se de influența lui Koro și chiar distruge pânzele pictate în perioada...
9. Liliacul din Morecourt – Berthe Morisot Pictura „Lilac in Morecur”, precum „Catching Flutflies”, a fost creată în 1874 și transmite, de asemenea, un episod emoționant care întoarce Morisot la momentele fericite...
10. Construcții navale – Berta Morisot „Construcția navală” este o imagine concisă prin compoziție și utilizarea tehnicilor de vopsire. Berthe Morisot transmite liber efectele aer-lumină ale cerului cenușiu, în unele locuri...
11. Julie Manet și galbenul său Laertes – Berthe Morisot De-a lungul anilor, micuța Julie – eroina multor picturi ale mamei sale – s-a transformat într-o fată atractivă. Când multe rude ale artistului au plecat...
12. Leagăn – Berthe Morisot Modelele pentru tabloul numit „Leagănul” au fost sora lui Bert, Edma Pontillon și fiica ei Blanche. Acest tablou este un fel de oda către maternitate,...
13. La bal – Berthe Morisot Femeile lui Morisot aproape că nu privesc privitorul. Nu zâmbesc, nu încercați să „priviți”. Se pare că artista i-a ordonat strict modelelor sale să „uite”...
14. Berthe Morisot cu un buchet de violete – Eduard Manet Înfășurat într-un halo de ținută aerisită, cu un buchet abia vizibil de violete în mâini, Berthe Morisot arată cu un aspect melancolic de la balcon...
15. În fața teatrului – Berthe Morisot Tema pe care Morisot a abordat-o adesea și a fost de un interes deosebit pentru ea, a fost legată de societatea ei: filistinism, cu o...
16. Prinderea fluturilor – Berthe Morisot Finalizată în toamna anului 1874, după expoziția la care Morisot a susținut alături de impresioniști, Butterfly Catching a devenit unul dintre cele mai cunoscute tablouri...
17. Powdery Woman – Berthe Morisot Preocuparea femeilor cu propria lor frumusețe este un proces misterios și misterios, precum și comportamentul sexului corect. Pentru impresioniști, acest subiect a fost întotdeauna o...
18. Tânăra care își pune ciorapi – Berthe Morisot Imaginea „O fată tânără care pune ciorapi” scânteie cu diferite nuanțe de alb. Se pare că o fază amețitoare de lumină cade pe imagine. Femeia...
19. Isle of the Dead – Arnold Becklin Graficul imaginii se bazează pe un mit antic, potrivit căruia sufletele eroilor și favoritelor zeilor găsesc ultimul refugiu pe o insulă retrasă. Insula morților este...
20. Catedrala Caen – William Turner Turner este considerat un pictor peisaj și un pictor marin, dar deține și o serie de lucrări „interioare”. Unele dintre ele sunt dedicate interiorului templelor,...
21. Flutist – Eduard Manet Manet a fost mereu interesat de costum și astfel personajele „costumului” apar în multe dintre lucrările sale. El însuși era foarte drag să se îmbrace....
22. La fashionista – Edgar Degas Vizitatorii saloanelor de pălării sunt unul dintre subiectele pe care artistul le-a abordat destul de des. Pictura „La moară”, creată aproximativ în 1882, este considerată...
23. Portretul lui Isabelle Lemonier – Edouard Manet Isabelle Lemonier este unul dintre modelele preferate de Manet: din punct de vedere al numărului de portrete pictate de la ea, este pe locul doi...
24. Eel and Mullet – Eduard Manet Oricât de mult i s-a reproșat munca lui Mane în presă, viața sa viețuitoare a stârnit invariabil admirația publicului. Nu a fost nimic despre care...
25. Marte și Neptun – Paolo Veronese Pictura de Paolo Veronese „Marte și Neptun”. Dimensiunea imaginii este de 250 x 180 cm, ulei pe pânză. Construcția compozițională a imaginii este caracteristică lui...
26. Madame Charpentier cu copiii ei – Pierre-Auguste Renoir Pictura „Madame Charpentier cu copii” a fost una dintre cele expuse la expoziția populară a Salonului impresionistilor din 1879. Pânza a fost comandată de George...
27. Blizzard, un vapor va părăsi portul, semnalizând în apă mică și măsurând adâncimea lotului – William Turner El a intrat în istorie ca un maestru al distanțelor mării și al întinderilor cerești, un virtuos al luminii și al ceții de ceață. Între...
28. Lacul Buttermir, cu curcubeu și precipitații – William Turner În această lucrare, Turner încearcă să exprime un sublim sentiment romantic de contopire cu natura. Pictura este un exemplu ilustrativ de voință artistică, caracteristică întregii...
29. Margarita Gachet la pian – Vincent van Gogh Van Gogh a conceput o imagine de aceeași dimensiune, dar într-un format orizontal, reprezentând „Fields Wheat: Over Plain” ca o completare la această imagine. El...
30. Kameido Plum Orchard – Ando Hiroshige În perioada Edo, Kameido-mura a fost o suburbie a capitalei. Neobișnuitul prun Garyubay a fost faimos mai ales aici. Copacul a murit după o inundație...
31. La șantierul noilor ateliere – Alexander Deineka Pictură de Deineka La șantierul noilor ateliere se referă la perioada de fascinație a artistului cu tema industrializării. Ca parte a acestei tendințe, el a...
32. Torinomati Pelerinaj pe câmpurile Asakusei – Ando Hiroshige Accentele de culoare care nu au legătură cu imaginea în sine îmbunătățesc sunetul decorativ al foilor. Aceasta este o calitate nouă care s-a dezvoltat în...
33. The Big Bather – Raoul Dufy Fascinația lui Dufy cu cubismul a fost foarte superficială. Dezamăgit de filozofia Fauvismului, care se baza pe postulatul de a folosi „culoarea de dragul culorii”,...
34. Învierea lui Lazăr – Gverchino Gverchino este unul dintre cei mai de seamă reprezentanți ai academismului Bologna din prima jumătate a secolului al XVII-lea. Artistul a studiat sub L. Carracci,...
35. Sfântul Sebastian – Raphael Santi În acest tablou, într-o poză elegantă în stil Perugino, transparența nebunească a culorilor, caracteristică lui Francesco Francia, se contopesc în moduri care indică clar prezența...
36. Sirena (nimfa) – Peter Stavasser Lucrarea poate fi remarcată ecouri restrânse ale romantismului, dar are o oarecare netezime a formelor, izvorâtă din dorința de frumusețe externă, caracteristică gusturilor salonului. Mesaj....
37. Natura mortă – Kazimir Malevich Numele lui Kazimir Malevich, în opinia multora, este ferm legat de Suprematism și de vârful său – „Piața Neagră”. Însă, înainte de a ajunge la...
38. Podul și promenada Port-en-Bessin – Georges Pierre Sera Sulful introduce în compoziția picturii sale por-en-Bessensky „Podul și terasamentele”, care nu mai fuseseră prezentate la niciunul dintre porturile sale marine. Pe lângă mai multe...
39. Thames lângă Hampton Court – Alfred Sisley Thames lângă Hampton Court [1874] Spre deosebire de majoritatea colegilor săi din „atelierul” impresionist, Sisley nu a pictat niciodată, în general, oameni pe fundalul peisajului...
40. Vile case – Maurice Utrillo „Perioada de culoare” din opera lui Utrillo a durat din 1914 până la începutul anilor ’30. Paleta artistului pare să înflorească și diferă brusc de...