În mod tradițional, acuarela a fost considerată un „gen scăzut”, dar de la mijlocul secolului al XIX-lea a început să fie luată mai în serios.
În primii ani, Moreau a folosit acuarele doar pentru schițe preliminare pentru picturi mari pentru a fi pictate în ulei. Cu toate acestea, în anii 1860, s-a interesat serios de acuarele, deoarece această tehnică permite artistului să creeze o culoare transparentă, strălucitoare și, treptat, Moreau a început să expună acuarele ca lucrări independente. Cu acuarele, Moreau a pictat o serie din celebrele sale scene mitologice, biblice și istorice, printre care Oedip și Sfinxul, 1861.
Unele acuarele ale artistului, precum Phaeton, au atins un metru înălțime și mai mult de jumătate de metru lățime. Alte acuarele au un format mic, cum ar fi, să zicem, Inspiration. Abilitatea Moro-acuarelistului s-a manifestat cel mai clar într-o serie de ilustrații pentru fabulele La Fontaine. Au inclus „Broasca care voia să-l vadă pe rege”, o lucrare surprinzătoare prin eleganța și acuratețea observațiilor.
Picturi similare:
- Phaeton – Gustave Moreau Prima mașină trebuia, inevitabil, să fie ca un cărucior sau un cărucior – până la urmă, nu a fost creată de la zero, ci după...
- Fenomen – Gustave Moreau Moreau a ales o versiune de acuarelă pentru afișare la Salon și a lăsat acest tablou, pictat în ulei, în studio împreună cu alte două...
- Samson și Delilah – Gustave Moreau Gustave Moreau a fost adus pe seama tradiției occidentale clasice, dar o influență mare asupra artistului a avut cunoștința sa cu cultura exotică a țărilor...
- Jupiter și Semela – Gustave Moreau Nici o singură pânză nu demonstrează credința lui Moro în „nevoia de lux” atât de viu ca tabloul „Jupiter și Semele”, pe care artistul a...
- Sf. Gheorghe și Dragonul – Gustave Moreau Sfântul Gheorghe, ucigând dragonul, este un complot foarte popular în pictura renascentistă. În secolul al XIX-lea, interesul pentru acest subiect s-a manifestat cu o vigoare...
- Hesiod și Muzeul – Gustave Moreau Gustave Moreau. „Hesiod și muza”. Descrierea tabloului Gustave Moreau a studiat la Școala de Arte Plastice din Paris cu Theodore Chasserio. Artistul era pasionat de...
- Salome tatuate – Gustave Moreau Acest tablou de Moro a început să scrie în jurul anului 1874, dar a rămas neterminat. Detaliile decorului și un tatuaj pe corpul lui Salome...
- Sirene – Gustave Moreau Începând cu anii 1870, interesul crescut pentru Moro pentru culoare l-a determinat pe artist să experimenteze o compoziție abstractă, a cărei bază a fost un...
- Jason și Medea – Gustave Moreau Pictorul francez Gustave Moreau și-a pictat întreaga viață pe tablouri religioase, mitologice și alegorice. Lucrările sale au fost foarte populare în rândul contemporanilor. În 1865,...
- Fata tracică cu capul lui Orfeu pe lira lui – Gustave Moreau În „caietul său roșu”, Moro notează următoarele despre această imagine: „Fata îl găsește pe Orfeu și lira lui plutind pe apă. Ea îi scoate cu...
- Prometeu – Gustave Moreau Refacerea mitului titanului Prometeu, care a furat foc de la zei și i-a dat oamenilor, nu este în mod special necesar. Nu este de mirare...
- Diomedes devorat de caii săi – Gustave Moreau Gustave Moreau, pictor francez, a iubit pictura în genul mitologic. Tabloul „Diomedes devorat de caii săi” a fost pictat de artist în 1865. Complotul este...
- Messalina – Gustave Moreau Messallina este a treia soție a împăratului Claudius, mama lui Claudius Octavia și a celebrei Britannica, un roman ambițios și influent, care a fost amintit...
- Bathsheba – Gustave Moreau Conform Bibliei, Bathsheba era o femeie de o rară frumusețe. Regele David, mergând pe acoperișul palatului său, a văzut Bathsheba scăldându-se mai jos. Soțul ei,...
- Inspirație – Jean Honore Fragonard Tabloul artistului francez Jean Honore Fragonard „Inspirație”. Dimensiunea tabloului este de 80 x 65,5 cm, ulei pe pânză. Fiecare imagine din seria de portrete „Figuri...
- Căderea lui Phaeton – Sebastiano Ricci Pictura pictorului italian Sebastiano Ricci „Căderea fahaetonului”. Dimensiunea imaginii este de 285 x 222 cm, ulei pe pânză. După cum am menționat mai sus, Ricci...
- Femeie cu papagal – Gustave Courbet Gustave Courbet, fondatorul mișcării realiste franceze, a studiat pictura la Ornans, apoi la Școala de Artă Besançon. În 1839, artistul a mers la Paris și...
- Rodie – John Sargent Sargent a pictat acuarele ca adolescent, dar a apelat serios la această tehnică abia după 1900. Din acel moment, artistul a început să călătorească des,...
- Pepene galben și vază cu date – Gustave Caillebotte În lucrările sale timpurii, Cabotte introduce viața ca un element compozițional important al scenelor din interior, dar la începutul anilor optzeci a apărut o serie...
- Funerare Ornans – Gustave Courbet Courbet a început să picteze în 1849, într-o mansardă înghesuită din Ornan. Opera artistului a provocat o agitație în rândul societății locale care a căzut...
- Peisaj în Provence – Paul Cezanne Cezanne a fost un maestru de excepție al acuarelelor. În maniera și expresivitatea acuarelei, Cezanne este destul de comparabil cu munca sa în ulei. A...
- Balcon – Gustave Caillebotte În a doua jumătate a anilor șaptezeci și la începutul anilor optzeci, Gustave Caillebotte realizează o serie de picturi înfățișând peisaje urbane, printre care se...
- Căderea lui Phaeton – Peter Rubens Peter Paul Rubens, unul dintre cei mai mari maeștri ai secolului al XVII-lea, a pictat această capodoperă ca un tânăr artist din Roma. Căderea lui...
- Studio’s Artist – Gustave Courbet Terminând lucrarea la Atelierul Artistului, Courbet împărtășește cu prietenul său, scriitorul Chanfleri: „Oamenii cărora le place să își exprime opiniile cu orice ocazie și se...
- La cafenea – Gustave Caillebotte Pânza numită „În cafenea” se referă la cele mai cunoscute și mai importante lucrări ale lui Caillebotte. Scriitorul Joris Karl Güismans admiră naturalitatea imaginii, în...
- Țesători – Gustave Courbet „Țesătorii”, ca și cum ar fi coborât de pe pânzele lui Millet, însă, în imaginea lui Courbet, în locul pateticului, ascezismului sever inerent operei Barbizon...
- Pe podul Europei – Gustave Caillebotte Picturile lui Gustave Caillebotte sunt doar la prima vedere dificil de atribuit impresionismului. Într-adevăr, dacă analizați cu atenție opera sa, veți observa că toate detaliile...
- Rowers – Gustave Caillebotte În a doua jumătate a anilor șaptezeci, Caillebotte își petrece lunile de vară în afara orașului pe râu. Interesele sale de la acea vreme s-au...
- Scene de vânătoare – Jean Desiree Gustave Courbet A doua pasiune după ce a pictat Courbet a fost vânătoarea. Deseori a programat excursii pentru a lucra în Ornan pentru anotimpurile de vânătoare. În...
- Strada pariziană pe vreme ploioasă – Gustave Caillebotte Imaginea nu numai că ocupă un loc special în opera lui Caillebotte, dar este considerată una dintre capodoperele artei mondiale. La fel ca multe alte...
- Trofeu strălucitor – William Turner Turner și-a adus primul succes notabil în acuarelele sale. Probabil, el ar putea rămâne pentru totdeauna un maestru înfloritor în acuarelă, dacă nu pentru dorința...
- SUV-uri – Gustave Caillebotte Caillebotte s-a diferențiat de colegii săi, prin faptul că avea o stare decentă și, prin urmare, lucra exclusiv în plăcere, deloc îngrijind vânzarea tablourilor sale....
- Autoportret cu țeavă – Gustave Courbet Alături de compoziții pe teme religioase și literare, realizează portrete, în principal portretizându-se. Cu plăcere evidentă, îi oferă lui Courbet trăsăturile unei fete frumoase, romanticizând...
- Petrecere Bezik – Gustave Caillebotte În pictura europeană, scenele care înfățișează un joc de cărți au o tradiție îndelungată. Maeștrii flamande au creat chiar un gen separat de pictură, iar...
- Pictori de fațadă – Gustave Caillebotte La expoziția impresionistă din 1877, tabloul lui Caillebott „Pictori de fațadă” a fost lăsat nesupravegheat, întrucât a fost umbrit de alte două lucrări izbitoare ale...
- Grădina floarea-soarelui la Petit Gennevillier – Gustave Caillebotte Gustave Caillebotte este un maestru magnific al florilor. Naturile sale sau peisajele cu flori sunt pur și simplu perfecte. Dar interesul pentru acest gen de...
- Înălțimea Kremlinului. Podul tuturor Sfinților și Kremlinul la sfârșitul secolului al XVII-lea – Apollinaris Vasnetsov Cel mai preferat subiect al ciclului istoric de lucrări al lui A. Vasnetsov a fost Moscova secolului al XVII-lea – epoca în care artistul însuși...
- Negustor de minge – Boris Kustodiev Picturile de gen ale lui Kustodiev au fost scrise dintr-un punct îndepărtat, reprezentând, în cea mai mare parte, panorame în care „unitatea umană” este pierdută,...
- Vizită la pepinieră – Jean Honore Fragonard Pictura realizată de un artist francez Jean Honore Fragonard „Vizită la pepinieră”. Dimensiunea imaginii este de 64 x 79,5 cm, ulei pe pânză. Această lucrare...
- Fată într-un sacou roșu – Vasily Surikov Surikov a iubit acuarela încă din copilărie – această iubire a fost născută în băiat de primul său profesor, N. Grebnev. Studiind la Academia de...