Artistul neoimpresionist de origine franceză, simbolistul Pierre Bonnard a fost unul dintre puținii pictori străini aleși la Academia de Arte din Londra. Pierre Bonnard a primit o educație de artă clasică în anii 80. Secolul XIX studiază la Școala de Arte Plastice și la Academia din Julie-ana din Paris. O influență uriașă asupra operei sale a avut o gravură japoneză clasică, precum și opera celebrului pictor Paul Gauguin. O vreme, Bonnard a făcut parte dintr-un grup de tineri pictori organizat de Gauguin însuși și sub marea influență a operelor simbolice și sintetice ale fondatorului său.
Însuși Pierre Bonnard a căutat să își păstreze propria individualitate, considerând capacitatea de a distribui armonios liniile și culorile ca fiind caracteristica principală a flerului său artistic. Prietenii l-au considerat nu numai un pictor minunat, ci și un decorator talentat și ilustrator capabil. Bonnard a subliniat în lucrarea sa caracterul decorativ al picturii sale. Au spus despre el: „Știe să împodobească laturile vieții noastre cu modele ingenioase și curcubeu ale imaginației sale”. Frumusețea senzuală și festivă a pânzelor sale a fost dată de combinația iscusită a unui ritm flexibil de linii cu contrasturi subtile de culoare.
Artista a expus pentru prima dată cu un grup nou format de „Independenți”, neacceptat la Salon – cea mai mare expoziție oficială din Paris. Mai târziu, Bonnard a devenit mai aproape de acest grup de artiști.
Scenele de acasă private au devenit adesea obiecte de artă pentru Bonnard. Simplificând complotul, artistul atrage în mod deliberat atenția privitorului nu asupra conținutului pânzei, ci spre forma de a transmite designul și sentimentele artistului. Așadar, tabloul „Fereastră deschisă” prezintă o cameră luminată de soare, cu o fereastră deschisă. Un dans rotund de culori, care umplea pânza, face ca locuitorii sălii să fie aproape invizibili: o fetiță cu zâmbetul pe față și pisoi. În afara ferestrei este un peisaj magnific vesel și senin din sudul Franței. Avioanele largi de culoare pură, culorile calde și deschise transmit starea de spirit generală a artistului.
Bonnard a fost un membru al grupului de artă Nabi, care a căutat să înfățișeze simplificând culoarea, desenul și complotul, care s-a reflectat pe deplin în lucrările sale, nu numai pictoriale, ci și litografice. Frecvent în limbajul culorilor și al liniilor, el a transferat sarcina semantică principală a operei pe modul de exprimare de sine. Colorarea caldă, învăluitoare, cosmosul pitoresc, contemplarea autorului completează toate lucrările lui Bonnard. Numele „școala din Paris” este strâns asociat cu numele acestui artist, care a răspândit în întreaga lume o atitudine specială a tinerilor artiști francezi.
Nabis a lucrat sub diferite forme și maniere de artă: decorarea interioarelor, realizarea de schițe pentru vitralii, țesături, covoare, spălături, tapet, foarte intens – în artă teatrală și decorativă, în grafică, pe afiș, pe poster. Fără îndoială, cel mai talentat din grupul Nabi a fost Pierre Bonnard – uneori ironic și grotesc, acum blând și poetic în peisajele sale albastre lila-albastre din Marea Mediterană și nenumărate „femei din spatele toaletei”, pictate de obicei în tonuri de argintiu-gri. În 1911, prin ordinul filantropului din Moscova I. A. Morozov, Pierre Bonnard a pictat panoul neoclasic „Marea Mediterană”, imbufnat de o dispoziție idilică.