A fost expusă în 1930 la „Expoziția de toamnă” din Sala expoziției din Budapesta „Myukarnok”. O fată cu un unicorn este o imagine alegorică a purității. Imaculatul mucenic Sfânta Justina a fost înfățișat cu aceleași atribute. În imaginea prezentată aici, principalul lucru nu este conținutul religios, ci gustul elegant, manierat și rafinat și viziunea despre lume a cavaleriei curtate care a găsit expresie în ea, care atrag și captează chiar și spectatorul modern.
Principalul centru al acestei direcții a fost Lombardia, influența sa s-a răspândit, iar în mijlocul erei Quattrocento, Veneția nu a scăpat-o. Pictura din Budapesta amintește de opera lui Antonio Vivarini. Inițial, ar putea servi drept decorare a unui palat împreună cu celelalte trei tablouri, a căror temă era și mai aproape de ideile cercului cavaler. Aceste trei tablouri aparțin unui singur maestru și sunt situate în Baltimore în Galeria de artă Walter. Acestea înfățișează scene din viața Parisului și, prin urmare, autorul lor, la sugestia lui E. King, a fost numit Maestrul istoriei Baltimore din Paris.
La un moment dat au fost atribuite lui Pisanello sau stăpânilor apropiați, apoi, după L. Coletti, au atribuit peria lui Dario da Treviso. Aproape cu certitudine putem spune că niciunul dintre ei nu ar putea fi autorul acestor tablouri; astfel, ar fi mai corect să rămânem deocamdată cu numele auxiliar propus de E. King.
Modul de scriere, originalitatea culorii fac ca acest maestru să aparțină cercului lui Antonio Vivarini. Imaginea naturii este lirică. La marginea pădurii, care chiar în formă este extrem de asemănătoare cu pădurea în lucrări din acea vreme, scrisă sub influența artei venețiene, într-o pajiște asemănătoare cu un covor, o doamnă îmbrăcată elegant stă gândită. Unicornul era alert, de parcă simțea pericol. Cu contururile moi ale corpului unicornului, textura hainelor doamnei se armonizează, acest lucru echilibrează compoziția imaginii. Imaginea ne-a venit, din păcate, în formă decupată.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)