Perioada de „roz” a creativității, care înlocuiește sumbrul „albastru”, este denumită și „circ”, deoarece personajele principale ale majorității picturilor lui Picasso sunt artiștii înrăită.
Artiștii de circ din acea vreme erau considerați reprezentanți ai clasei inferioare, un fel de străini ai societății, însă, totuși, ei erau liberi și independenți. Această libertate romantizată a apelat la artiștii de avangardă care au căutat să „spargă” cătușele genului academic de la ei înșiși și să plece după imaginația lor, în ciuda criticilor și a unei societăți conservatoare. Așadar, imaginea interpretilor de circ, a arlechinilor, a jesterilor din acea vreme era extrem de la modă și populară. Nu am lăsat deoparte acest subiect și Picasso.
Pânza înfățișează o familie de interpreți de circ, în timp ce există sugestii ca toate personajele din imagine să fie persoane reale, și nu imaginația artistului. Cert este că Picasso însuși i-a plăcut foarte mult să meargă la circul Medrano, care se afla în Montmartre, unde s-a inspirat.
Primul lucru care atrage atenția este compoziția zveltă a imaginii. Toți eroii pânzei sunt înstrăinați psihologic unul de celălalt – nu comunică între ei, nici măcar părerile lor nu se intersectează, dar cu toate acestea, uniți între ei, arată armonios și armonios.
Eroii operei sunt într-un fel de stare de spirit melancolică. Se pare că această familie destul de mare urmează din nou să se mute undeva, dar toată lumea așteaptă o femeie care stă cea mai aproape de privitor, privește cu tristețe în depărtare și, din anumite motive, nu se grăbește să părăsească acest loc.
Caracterul eroilor este accentuat prin îmbrăcăminte. Cu toate acestea, atitudinea lor față de mediul creativ este și mai demonstrată de picioarele lor – stau în poziții de dans specifice.
În ceea ce privește latura tehnică a operei, autorul de aici a lucrat în culoarea obișnuită pentru perioada „roz” – culori ocre calde, aurii, argintii și roz. Mai multă atenție, după cum s-a menționat deja, a fost acordată lui Picasso de compoziții – studii recente cu raze X au arătat că maestrul a rescris de câteva ori aranjamentul figurilor pe pânză până a obținut rezultatul de care avea nevoie.
La fel ca multe lucrări ale lui Picasso, această imagine trăiește mult timp în Statele Unite, și anume, Galeria Națională de Artă din Washington.