Savrasov este un adevărat cântăreț de primăvară, iar în sensul său al timpului său inițial, este foarte aproape de cei mai buni poeți ruși – cum ar fi Tyutchev, Fet, Nekrasov. Artistul a simțit cu nerăbdare momentul trezirii naturii din hibernare și, în lucrările sale, a umplut în mod evident această „complot” cu semnificație religioasă.
Spunând acest lucru, ne referim, desigur, la siluetele templelor aproape indispensabile ale pânzelor sale, ci la experiența interioară a „înaltului”, care le este caracteristic. Expresia acestei experiențe ar putea fi diferită: și uimitorul suflu puternic de spațiu al publicului – ca în lucrarea „The Vill of the Volga lângă Yaroslavl”, 1874; și sună muzică liniștită – ca în lucrarea „Primăvara timpurie. Apă înaltă”, 1868.
Artistul nu a urmărit frumusețea exterioară atrăgătoare – pentru că luna lui preferată a fost „monotona” martie, și nu mai, mai deloc, prin fierberea sa exuberantă a culorii. Ei bine, ce este frumusețea aici? Mesteacănele goale, umede, apa murdară, murdară, rămășițele ierbii moarte de anul trecut… Și totuși – sufletul se scutură din peisajele de primăvară Savras, se predă cu drag la farmecul lor, începe să sune la unison cu muzica lor. Încă o dată, remarcăm că toate operele lui Savrasov matur sunt neobișnuit de muzicale, „exprimate” de șuieratul unui vânt proaspăt, cântarea păsărilor, scârțâitul rinichilor izbucniți. Și, mai ales, acest lucru se aplică lucrărilor sale „de primăvară”.