Demon descendent – Mikhail Vrubel

Demon descendent   Mikhail Vrubel

Vrubel a conceput mult timp pânza „Demon Downcast”. El a vrut să șocheze spectatorul, să creeze o lucrare grandioasă, dar se pare că nu a reprezentat clar ideea imaginii: Demonul a deținut-o mai mult decât el – Demonul. S-a gândit mult timp cum să înfățișeze acest Demon – zburând sau altul. Ideea Demonului „Coborât” a apărut de parcă de la sine.

Demonul este coborât în ​​defileu printre stânci. Mâinile odinioară puternice deveniseră genele, zdrobită jalnic, trupul era deformat, aripile erau întinse. În jurul întunericului liliac căzut și a stropit jeturi albastre. O inundă, puțin mai mult – și o închid complet, va rămâne o întindere albastră, un corp prematur de apă în care vor fi reflectați munții. Fața căzută este sălbatică și jalnică, cu o gură dureroasă răsucită, deși o strălucire roz încă arde în coroana sa.

Aurul, albastru mohorât, albastru lăptoasă, violetul fum și roz – toate culorile preferate ale lui Vrubel – formează aici un spectacol fermecător.

Pânza tocmai scrisă nu arăta așa cum este acum: coroana scânteia, vârfurile munților străluceau roz, penele aripilor sparte, asemănătoare păunului, pâlpâiau și pâlpâiau. Ca întotdeauna, Vrubel nu-i păsa de siguranța vopselelor – a adăugat pulbere de bronz la vopsele pentru a le oferi strălucire, dar în timp această pulbere a început să acționeze distructiv, imaginea s-a întunecat dincolo de recunoaștere. Dar de la bun început, schema ei de culori a fost deschis decorativă – i-a lipsit profunzimea și saturația culorii, varietatea de tranziții și nuanțe, care este în cele mai bune lucruri ale lui Vrubel.

Când tabloul a fost transferat la Sankt Petersburg pentru expoziția „Lumea artei”, Vrubel, în ciuda faptului că pânza era deja expusă, în fiecare zi dimineața l-a copiat și toată lumea a văzut această schimbare. Au fost zile în care Demonul a fost îngrozitor, iar atunci i s-a făcut o tristețe adâncă în fața lui… Vrubel era deja profund bolnav atunci.

„Demonul doborât” surprinde nu atât cu tabloul său, cât și cu întruchiparea vizibilă a tragediei artistului: simțim că „aici omul a ars”.