Acest tablou face parte dintr-o serie de pânze „de șase picioare” cu scene din viața de zi cu zi din Valea Râului Stur. Artistul a lucrat la „Cart for Hay” în atelierul său din Londra, folosind desene vechi și schițe de ulei. O zi caldă, liniștită. Caii se plimbă încet prin gât. De pe o bancă joasă, un câine curios urmărește căruciorul, al cărui privire îl ajută pe artist să direcționeze privirea privitorului în adâncurile imaginii.
Pentru prima dată, „Cart pentru fân” a fost expus la Academia Regală sub titlul „Peisaj: după amiază”. Conducătorul a încercat să surprindă cât mai exact toate caracteristicile trecătoare ale iluminatului și atmosferei. În ciuda recenziilor pozitive ale criticilor pe imagine, după expoziția de la Royal Academy, nimeni nu a cumpărat-o.
Trei ani mai târziu, „Cart for Hay” a fost afișat la Salonul de la Paris, iar aici a făcut un strop. În cea de-a doua prelegere despre peisaj, care a vorbit despre „strălucirea” lucrărilor lui Claude Lorren, Constable a ridicat mâna cu un pahar cu apă și a întrebat publicul: „Ce culoare vezi în fața ta?”. Într-adevăr, cum să transmiți apă limpede pe o pânză? Constestul însuși a rezolvat această problemă cu ajutorul unei străluciri ușoare, scrise în alb de titan. Dar, desigur, a înțeles că strălucirea singură nu era suficientă.
Era important să poți înfățișa apa în toată diversitatea sa – de la debitul râului la roua întinsă pe iarbă, de la picături de umiditate pe frunzele ude la pete umede pe bușteni putred sau roți de căruță. Conducătorul a putut să transmită toate aceste efecte cu lovituri minuscule și puncte tot aceleași albe, variind grosimea straturilor de vopsea în conformitate cu textura subiectului. Această tehnică originală, cu adevărat inovatoare, a fost departe de a fi apreciată imediat de critici, care de multă vreme au numit pete albe „fulgi de zăpadă constabili”.