Culmea perioadei engleze a creativității lui Van Dyck, criticii consideră lucrarea sa „Charles I în trei perspective”. Portretul a fost inițiat de artistul cel mai probabil în a doua jumătate a anului 1635, când regele „a fost în plină floare a forțelor vieții cu generozitate. I-a fost foarte bine construit. Natura era mai melancolică decât veselă, avea un aspect de unică folosință, la fel de plăcut și serios „Acțiunile regelui indică faptul că nu este caracterizat de pofte imoderate și înclinații despotice, și este într-adevăr un suveran plin de bine și dreptate.”
În portret, Van Dyck introduce o asemenea fidelitate în transmiterea culorilor, formelor și luminii, încât regele apare în fața ochilor publicului în toate subtilitățile experiențelor sale. Prin intermediul unui studiu conștiincios al exteriorului, ca să zic așa, marii maeștri din Evul Mediu au obținut reproducerea sufletului oamenilor pe care îi înfățișau.
Portretul „Charles I în trei perspective” urma să fie trimis la Roma sculptorului Lorenzo Bernini, care trebuia să înlocuiască tabloul cu un model viu. Folosindu-l, sculptorul urma să modeleze un bust al lui Charles I.
Tronul papal plănuia să aducă bustul de marmură al lui Charles I reginei Henriet Maria, iar ordinul a fost făcut de Papa Urban al VIII-lea în vremea când Vaticanul avea speranța de a întoarce Anglia în faldul Bisericii Catolice. Părăsind patria după căsătorie, prințesa franceză Henrietta Maria i-a promis papei și fratelui său regele francez că își va crește copiii în credința catolică și va fi campioana ei în țara eretică. Pentru că Gregorio Panzani, nunțiu papal de la Londra, în iulie 1635 l-a informat pe papa că regele englez a fost foarte mulțumit de permisiunea de a-și sculpta bustul, pe care Papa l-a dat lui Lorenzo Bernini.
Van Dyck știa bine că triplul portret va fi examinat meticulos de artiștii și cunoscătorii romani și a lucrat la el cu mare atenție. Portretul a fost creat printr-o ordine neobișnuită – Bernini avea nevoie doar de capul regelui, flamandul a fost probabil inspirat de „Portretul unui bărbat în trei unghiuri” de Lorenzo Lotto, disponibil la Adunarea Regală.
Un triplu portret al lui Charles I este realizat în talie și îl înfățișează pe rege în profil, în trei sferturi și cu fața completă pe fundalul unui cer furtunos. Există trei camizole de culori diferite pe rege, dar același guler din dantelă. În stânga, regele ține cu mâna o panglică din satin cu micul George atârnat de ea, în dreapta – ține mantia cu mâna dreaptă. Privitorul vede aici sprâncenele groase ale regelui cunoscute din portretele anterioare, pleoapele lui grele, nasul lung, mustața încolăcită, o grămadă de păr și o barbă ascuțită. În imaginea din stânga, părul este mai lung decât în dreapta. Privirea regelui este contemplativă și detașată, iar întreaga sa înfățișare este îmbogățită de regalitate și demnitate.
Regelui i-a plăcut portretul, iar în scrisoarea sa către Bernini, Charles I și-a exprimat speranța că sculptorul „ne sculptează imaginea în marmură după asemănarea noastră de pe pânză, care îi va fi trimis în curând”.
După ce a primit poza, sculptorul a remarcat „oarecare jignire răutăcioasă, citită în rândurile acestui suveran de excepție”. A făcut un bust al lui Charles I în vara anului 1636, iar în primăvara anului viitor, cardinalul Barberini s-a ocupat de trimiterea lucrărilor în Anglia. Bustul a ajuns la Palatul Outland în iulie 1637 și a fost primit cu entuziasm „nu numai pentru stăpânirea performanței, ci și datorită asemănării sale extreme cu aspectul regelui”. Regina răpitoare i-a acordat lui Barberini un diamant în valoare de 4.000 de scudi.