Vizitatorii expoziției dadaiste din Köln au fost indignați să vadă compozițiile sculpturale ale lui Ernst. Erau într-adevăr neobișnuite pentru aspectul laicului obișnuit. Ernst și-a colectat sculpturile din diverse obiecte și nu le-a tăiat din piatră sau lemn, așa cum era obișnuit timp de mai multe secole înaintea lui. Celebrul său „Capricorn”, 1948, demonstrează perfect metoda creatoare a artistului.
Inițial, statuia era din ciment, iar mai târziu a fost turnată în bronz. Printre articolele utilizate în compoziție, puteți găsi sticle de lapte, arcuri pentru mașini și alte lucruri nu mai puțin interesante. În cadrul procesului, Ernst a transformat aceste obiecte de zi cu zi, saturându-le cu un sens nou. Și nu întotdeauna privitorul ar putea ghici mai târziu din ce a fost colectată această sau acea compoziție abstractă, ceea ce l-a deranjat atât de mult.
Picturi similare:
- Sezon grozav – Max Ernst În căutarea mijloacelor artistice de a exprima subconștientul ca antiteză a realității, Ernst a descoperit tehnica frotării. Iluminarea s-a produs într-un mic hotel de pe...
- Pădurea îmbrăcată – Max Ernst Lucrând în tehnica scrierii „spontane”, profesate de artiști de avangardă, pe baza lucrului reflex cu o pensulă, Ernst și-a inventat propria metodă de lucru cu...
- Old Tad Rain – Max Ernst În 1953, Ernst a vizitat Valea Rinului, ceea ce a dus la această imagine. Exemplul ei arată foarte clar ce schimbări au avut loc în...
- Râul Colorado – Max Ernst Al doilea război mondial a făcut ajustări la modul creativ al lui Ernst, dar de data aceasta influența sa dovedit a fi complet diferită de...
- Acest lucru este necunoscut pentru oameni – Max Ernst Această imagine, care poate servi bine ca ilustrare a operei lui Freud, a creat Ernst la începutul călătoriei sale suprarealiste. Este suprasaturată cu imagini sexuale...
- Madonna a scuturat copilul lui Hristos în fața a trei martori – Max Ernst Acesta este unul dintre cele mai șocante tablouri ale lui Ernst. Arătat pentru prima dată în 1926 la Expoziția Artiștilor Independenți din Köln, a fost...
- Europa după Ploaia II – Max Ernst Aceasta este o imagine a lui Ernst, scrisă în tehnica decalcomaniei, inițiatorul celui de-al Doilea Război Mondial, care amenință cu moartea întregii omeniri. El a...
- Întregul oraș – Max Ernst Între 1933 și 1936, Ernst a pictat mai multe tablouri înfățișând orașe distruse înconjurate de vegetație luxuriantă. Pe aceste pânze, artistul a încercat să creeze...
- Bătând bebelușii – Max Ernst Colajul a fost cea mai importantă contribuție a lui Ernst la modelarea esteticii Dada. Ernst a manipulat imagini recognoscibile în colajele sale, transformându-le în compoziții...
- Celebes – Max Ernst Istoricii artei consideră că această pictură este prima pânză suprarealistă mare a lui Ernst. Planul ei s-a născut de artistă când a văzut într-o fotografie...
- Doi copii și un coșmar – Max Ernst Aici, Ernst folosește o varietate de tehnici – de la pictura tradițională în ulei la intercalarea unor elemente complet „non-artistice”, cum ar fi, de exemplu,...
- Day and Night (Noaptea și ziua) – Max Ernst Această tehnică constă în artistul turnând rimel pe o foaie de hârtie, acoperindu-l cu o a doua foaie de sus, apoi apoi din nou separarea...
- Favoritul lui Harem – Rudolph Ernst Peierls Harem, orientalistul austriac preferat, Ernst Rudolph, a preferat să scrie povești cu aromă orientală. În ciuda setei de impresii și de interes pentru Est, pofta...
- Moise și Arbustul arzător – Ernst Fuchs Pictorul și gravorul austriac Ernst Fuchs este unul dintre cei mai mari reprezentanți ai „realismului fantastic”. A studiat la Academia de Arte din Viena, la...
- Antipapa – Max Ernst Creat în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, această pânză șochează privitorul cu o culoare grea și grea. În figurile zoomorfe și antropomorfe, ar trebui...
- Baia Harem – Rudolph Ernst Peierls I se datorează medicului irlandez Richard Barter numele de „baie turcească”. Este cunoscut ca unul dintre promotorii activi ai hidroterapiei. Barter a contribuit la răspândirea...
- În gri – Vasily Kandinsky Pictura „În gri” este una dintre rarele opere ale artistului. A fost concepută ca o compoziție cu munți, bărci și figuri de oameni. Dar în...
- Compoziția X – Vasily Kandinsky Caracteristica cheie a acestei compoziții, evident, este oceanul negru nemișcat, pe fundalul căruia sunt izolate culorile și formele. Kandinsky a exprimat întotdeauna o mare aversiune...
- Portretul prințului A. A. Bezborodko – Johann Botezătorul Lampi Prințul Alexandru Andreevici, om de stat, a fost educat la Academia de la Kiev. Începând cu 1765, Bezborodko a fost înregistrat în tovarășii Bunchuk și...
- Madona și Copilul cu Ioan Botezătorul – Vittorio Carpaccio Carpaccio a interpretat destul de des subiecte religioase într-un gen de gen – mai des decât pictorii venețieni contemporani. Cu toate acestea, una dintre picturile...
- Vinete mortă de vinete – Henri Matisse Compoziția „Natura mortă cu vinete” se bazează pe o combinație de planuri diferite. Matisse renunță la perspectivă și prezintă pete de culoare locale pe pânză....
- Natura mortă cu midii și creveți – Vincent Van Gogh În 1881, în timp ce studia cu Anton Muave, Van Gogh și-a creat primele vieți nemișcate. Utilitatea acestor clase a fost evidentă, deoarece au ajutat...
- Proaspăt cavaler. În dimineața oficialului care a primit prima cruce – Pavel Fedotov În 1844, Fedotov s-a retras și a decis să-și îndeplinească visul: să devină în sfârșit un artist profesionist. În timpul zilei, a privit și a...
- Odihna Dianei – Jacob Jordaens Tabloul lui Jacob Jordaens „Restul Dianei”. Dimensiunea imaginii este de 203 x 264 cm, ulei pe pânză. Individualitatea pictorului flamand Jordaens s-a manifestat într-un tip...
- Timpul este un râu fără bănci – Marc Chagall Combinația neașteptată de imagini poetice dezvăluie o asemănare cu maniera picturii suprarealiste de M. Ernst și R. Magritte. Numele este cețos, împrumutat de la Ovidiu....
- Natura mortă cu smochine – Luis Melendez Luis Eugenio Melendez – cel mai mare maestru al vieții nemișcate spaniole din secolul XVIII. S-a născut la Napoli în familia unui miniaturist spaniol. După...
- Scena de bucătărie – Joachim Eiteval Pictura artistului olandez Joachim Eiteval „Scena în bucătărie”. Dimensiunea tabloului este de 65 x 98 cm, ulei pe pânză. În Olanda de atunci, artiștii și-au...
- Vindecarea orbului – El Greco El Greco a scris de cel puțin de trei ori lucrări pe complotul Vindecarea orbului. Toate tablourile au o compoziție similară, dar diferă în interpretarea...
- Panorame – Jacob van Reisdal Termenul „panoramă” a fost introdus la sfârșitul secolului al XVIII-lea pentru a face referire la o imagine care acoperă aproape întregul orizont. De regulă, o...
- Alegoria Purgatoriului – Giovanni Bellini Prezentat este fragmentul potrivit din tabloul lui Giovanni Bellini „Alegoria Purgatorului”. Dimensiunea tabloului este de 73 x 119 cm, ulei pe lemn. Argumentul celui mai...
- Natura mortă: flori, scoici și insecte – Balthazar van der Ast În această viață naturală orizontală, Van der Ast prezintă multe cochilii, flori și insecte pe o suprafață de piatră. Artistul evită orice suprapunere de obiecte,...
- O femeie în bluză albastră cu cravată roșie – Mary Cassatt Nu disprețui lucrurile mici care compun viața. Da, sunt nesemnificative, obișnuite, simple. Dar viața constă din ele. Și în simplitatea și rutina lor – nevoia...
- Cabinetul casei din „Insulele”, moșia lui N. P. Milyukov – Grigore Soroka Cabinetul lui Nikolai Petrovici Milyukov este înfățișat în moșia sa din Insula Vyshnevolotsky Uyezd din provincia Tver. Biroul este mobilat în conformitate cu gustul proprietarului...
- Concert în parc – Nicola Lancre Pictura pictorului francez Nicola Lancret „Concert în parc”. Dimensiunea imaginii este de 76 x 107 cm, ulei pe pânză. Un concert este o întâlnire publică...
- Viață vie. Flori într-o vază – Alexander Golovin Printre lucrările multor artiști, se poate găsi o pânză pe care este înfățișată o viață mortă. S-ar părea că, cu o astfel de abundență, diversitate,...
- Abstracție – Vanessa Bell Doar patru lucrări abstracte ale lui Vanessa Bell au ajuns la noi. Toate acestea datează de la mijlocul anilor 1910, când Bloomsburyers a încercat să...
- Portret de familie al lui Isaac Massa și soția sa – Frans Hals Genul de portret al perechilor a fost foarte popular în Olanda, iar Hals a efectuat aproximativ 30 de astfel de comenzi în viața sa. Se...
- Soția artistului într-un fotoliu galben – Paul Cezanne Madame Cezanne stă nemișcată pe un scaun tapițat în maroc galben. Fața ei cu ochi în formă de migdale și un nas obișnuit pare o...
- Salome tatuate – Gustave Moreau Acest tablou de Moro a început să scrie în jurul anului 1874, dar a rămas neterminat. Detaliile decorului și un tatuaj pe corpul lui Salome...
- Interior metafizic – Giorgio de Chirico În timpul Primului Război Mondial, în 1917, de Chirico a servit într-un spital din Villa del Seminario, lângă Ferrara. Acolo s-a întâlnit cu artiști, ca...