Tabloul „Călărețul albastru” este o carte de vizită, marca comercială a artistului. A fost scris în 1903. În acest moment, un grup de tineri artiști au lansat celebrul almanah „Călărețul albastru”. Acest nume ușor ciudat a apărut peste o ceașcă de cafea într-o conversație între părinții fondatori Kandinsky și Mark Franz. Ambii au iubit albastrul, Mark i-a plăcut și caii, iar Kandinsky a fost pasionat de călărie.
La almanah au participat renumiți artiști de avangardă ruși Marianna Verevkina, Alexei Yavlensky, Frații Burliuk, Paul Klee, Gabriela Munter, precum și o serie de dansatori și compozitori. Grupul a participat activ la mișcarea pentru reînnoirea artei germane de la începutul secolului XX.
Almanahul Blue Horseman devine o comunitate internațională. Rușii, germanii și francezii sunt toți uniți în dorința de a crea o nouă artă, independent de regulile și canoanele existente. Acestea creează compoziții abstracte, folosind un set de culori strălucitoare, conectate vizual și decorativ, căutând soluții asociative.
Prima expoziție a asociației are loc pe 18 decembrie 1911 la Galeria Tannhäuser din Munchen. Picturile diferiților membri ai grupului au constituit o expunere interesantă, în căutarea unor noi modalități de pictură, autorii au fost foarte apropiați unul de celălalt. „Calul alergat” al Campendonk, picturi ale lui Franz Mark și alți artiști sunt expuse, Kandinsky, la rândul său, a prezentat mai multe improvizații abstracte în curtea iubitorilor de artă.
În martie 1912, cea de-a doua expoziție, la care au participat, de asemenea, Suprematici, Cubiști și alte grupuri de artiști. În luna mai a acelui an, „Călărețul albastru” publică un almanah, unde participanții își oferă gândurile cu privire la istoria și dezvoltarea picturii. Articolele sunt însoțite de ilustrații, care arată comunitatea de artă antică din diverse părți ale lumii. Autorii acordă o atenție deosebită desenului copiilor. De asemenea, asociația respectă principiul său de sinteză de artă: mai multe coloane sunt dedicate muzicii.
Ultima problemă a almanahului a fost în 1914. Cu un an mai devreme, a avut loc ultima expoziție importantă a asociației la Berlin. Când începe primul război mondial, Kandinsky părăsește Germania și că acesta este sfârșitul perioadei „Călărețului Albastru” din biografia sa. Când liderii au părăsit-o, grupul a încetat să mai existe. În anii 1920, după revoluția din Rusia, Kandinsky s-a întors în Germania și a început să predea la școala Bauhaus, unde i-a cunoscut pe câțiva dintre vechii săi tovarăși de la Călărețul Albastru. Cu toate acestea, asociația nu a reînviat niciodată, dar este păcat…
Tabloul „Călărețul albastru” a adus artistului o popularitate incredibilă datorită compoziției sale simple, care combină cu măiestrie lumina și culoarea. Artistul creează un contrast între mișcarea călărețului și peisajul static din prim-plan. În această lucrare există multă expresie, mișcare, se pare că auziți sunetul copitelor și fluierul vântului…
În imagine, obiectivul spiritual nu este indicat explicit. Scopul este dorința în sine și experiența interioară a frumuseții naturii în momentul mișcării. Culoarea albastră a peleriei călărețului se reflectă pe cerul albastru și pe distanțele albastru închis. Calul lui alb răsună cu nori albi. Călărețul se contopește cu natura, a biruit întunericul și a câștigat libertatea într-o lume în care lumina și culoarea triumfă.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)