Anglia rurală, cu dealuri și râuri pitorești, vegetație luxuriantă, cu populația sa activă și viața patriarhală este o temă preferată a numeroase tablouri de George Morland, un pictor pictor englez de excepție, pictor de gen și pictor de animale de la sfârșitul secolului XVIII. A fost o perioadă în care
Direcție sentimentală și romantică în pictura engleză. Nativ din Londra, artistul de la o vârstă fragedă a preferat să lucreze în afara granițelor marelui oraș, înfățișând cu dragoste ruralul și sătenii. Pe pânzele mici, mai rar pe scânduri de lemn, picta păduri întunecate și poieni iluminate de soare, șuvițe de argint cu poduri cu cocoașă aruncate peste ele, colibe și taverne din sat, țărani angajați în munca zilnică sau se bucurau de odihnă.
Într-una dintre cele mai bune lucrări ale sale, „Apropierea furtunii”, artistul folosește diverse mijloace de exprimare. Compoziție deosebit de reușită a imaginii. Grupul calm prim-plan este contrastat cu natura agitată, cuprinsă într-o mișcare agitată. Moreland subliniază acest contrast cu tehnicile sale pitorești: lovituri largi ale periei sculptă figurile; fracțiuni, lovituri mici transmit dinamic frunzișul tremurător și nori care alergă pe cer. Abordarea furtunii este una dintre rarele picturi mari și atent lucrate de Morland; artistul, de obicei muncind în grabă, și-a scris schițele pe pânze foarte mici și de multe ori nu a avut timp să le termine.
Sfârșitul anului 1780 – începutul anilor 1790, când a fost pictat Schitul – perioada de creație a celor mai bune lucrări ale artistului, care a lucrat doar douăzeci de ani și a murit în prim-planul vieții. Pictura, „Apropierea furtunilor”, a intrat în Ermita în 1919 din colecția Fersen.