Spre deosebire de mulți dintre contemporanii săi, maeștri venețieni, Giorgione nu a scris compoziții mari cu mai multe figuri. În lucrările sale, a fost laconic, și-a exprimat esența cu o înțelegere asociativă internă a complotului, oferindu-le deseori privitorului posibilitatea de a gândi și de a înțelege singur imaginea.
În Adorarea Păstorilor, pe lângă figurile obligatorii ale Sfintei Familii și ciobanii îngenuncheați, un loc semnificativ este ocupat de peisaj – nu doar un fundal, ci un participant activ la acțiune. Perspectiva sa adâncă asupra orizontului este închisă de munți albastri, ceea ce creează o senzație naturală de spațiu și aer.
Un rol deosebit l-a avut iluminatul, care a devenit diferit: puritatea clară a dimineții, caracteristică lucrărilor quattrocento, a fost înlocuită cu o lumină slabă de după-amiază, ceea ce conferă imaginii o mai mare integritate și volum. Tonul maro închis al peșterii subliniază frumos și contrastant culorile hainelor lui Iosif, Maria și doi păstori, ale căror spate îndoite se repetă lin și ritmic în linii ovale care conturează intrarea în peșteră, în apropierea căreia se află personajele.
Foarte puține documente au fost păstrate despre activitățile artistului. Nu a fost găsită o pictură cu o singură semnătură a lui Giorgione, unele dintre lucrările sale neterminate sunt cunoscute astăzi doar în gravuri și copii. Atribuirea lucrărilor maestrului este o problemă destul de complicată, care a provocat controverse între istoricii artei încă din secolul al XVI-lea. Astăzi, majoritatea cercetătorilor sunt înclinați să creadă că autorul Adorației Magilor este Giorgione, deși în secolul XX au fost multe discuții despre acest lucru.